第776章 公费旅游

主要条件谈妥，剩下无关紧要的细节，等以后慢慢补充确定就行。

陈凡甚至没有和江影厂谈收益如何分配。

主要是现在就没有制片单位和个人合作拍电影的先例。

武厂长的想法是，如果这部电影能多赚钱，那就用规定以内最高的价格付摄影机的租金，另外再支付一笔导演奖金给陈凡。

至于改编费用自然按最高标准支付。

这些加起来的话，应该有个大几千上万块吧？

本来武厂长是想直接把这个跟陈凡说一说，可是想到陈作家随便从小本子那里收一笔稿费，就是几万美元……。

再想到他还砸“巨资”购买摄影机、冲洗和剪辑设备，武厂长就有点心里发虚，到最后离开时也没敢开口。

而陈凡盛情邀请武厂长三人留下来吃顿便饭、却被坚定拒绝之后，也没有多做挽留。

在门口目送着三人离开，按下遥控器，将大门关上，便开始思索这部电影要怎么拍。

我国的电影拍摄制度大差不差的经过了三个阶段。

后世的电影摄制，有许多已经偏向于美国的制片人制度，也叫做“制片人中心制”。

当一部电影确定被立项时，首先要确定的，便是“制片人”。

制片人的核心作用就是“组局”。

首先就是落实拍摄电影所需要的资金，最少也是启动资金，并随时与意向投资人保持联系，以便可以保证当需要追加投资时，能有足够的资本进场，确保电影拍摄不受影响。

其次便是选择合适的导演，以及演员、摄影等其他剧组人员。

一般情况下，只有导演和演员需要根据剧本角色来选择。……原则上是如此，但后来也发生了变化，谁给钱多、谁政治正确，就可以得到相应的角色。

至于合不合适，那个已经不重要。

总的来书，在制片人中心制里面，制片人的核心作用几乎无可替代。除非是卡梅隆、斯皮尔伯格那样的国际顶级大导演，才有叫板制片人、甚至更换制片人的实力和地位。

否则包括导演在内，都要服从于制片人的指挥。

在我国电影界进入流量片时代以后，国内的投资人也借鉴了这种模式。

尤其是在某非典型著名导演……，对，说的就是郭小四。

当他连续造了几团大粪，却赚得盆满钵满以后，全国娱乐圈资本都仿佛看见了另一个世界。

随便投点资金，找几个差不多的导演，捣鼓一个狗屁不通的剧本，其实剧本通不通顺都没关系，反正等流量明星进场后会要求改剧本。

然后就是找几个流量明星，拍一部烂片，号召韭菜主动送钱，票房随随便便就能破亿。

若是顺便洗洗米，票房高个十几倍都很正常。

烂片时代就是这么玩的。

而在此之前，国内电影界基本上都是“导演中心制”。

也就是说，一部电影的核心人物是导演，不仅影片带有导演个人浓厚的风格，包括整个剧组，也都完全服从于导演的调度。

在这种模式下，导演的任务自然格外重。

首先是导演发现一个好剧本，决定开拍。

他的第一步就是通知经常合作的小伙伴们，要开始准备了，把档期留出来，然后去找资金。

当然，这是知名导演的路数，因为他们不怕拉不到投资。

若是默默无闻的新导演、小导演，第一步就变成了找钱。

找得来钱，什么都好说，找不到钱，一切休提。

从80年代后期到新世纪初期的二十多年时间里，几乎都是这种模式。

其实这种导演中心制，还要得益于在1993年电影体制改革中催生的“独立制片人”制度，让电影制作有了更大的灵活性。

否则的话，导演可没有权利去决定要不要制作一部电影。

那么在80年代以前，也就是现在，是什么中心制呢？

嘿嘿，计划经济，自然是计划中心制！

比如说，上影厂接到上级部门的任务，让他们先自己定个计划出来，明年打算拍几部电影，分别是什么类型，需要什么样的资源、多少资金、多少职工才能保证完成。

拍摄计划上交，领导看过之后，认为生活故事片太多，斗争片太少，就给他们调整了一下，然后将任务单下达。

行，明年

的拍摄计划就这么定下来了。

然后负责生产的厂长组织开会，啊，编剧部的同志们，你们都可以开工了啊，几个人一组，每个电影分别由一组或两组人负责，集思广益，先把剧本搞出来。

然后咱们厂总共有几个导演，哪些是今年拍了戏的，哪些还没拍，拍过的先等一等，没拍的优先上。

这时候就是分果果，来，张三你负责这部戏，李四你负责那部戏，王五……

啥？

王五导演不会拍斗争片，只拍过故事片？

那王五你下去，下次有故事片优先选你，这部斗争片就交给刚才没选上的赵六吧。

果果分完了，导演们便开始组建剧组。

这时候就要开始抢资源。

别看是同一个单位，但也得开抢啊！

比如说，厂里有十个正式摄影师，可今年就有7部电影要拍，那是不是有的剧组只能分到一个摄影师？

而且厂里资源有限，不可能支持同时拍7部戏，那就肯定有先有后，分到的人员也有好有赖。

你想先拍，还要分到能力强的职工，那就得靠抢。

怎么抢？

当然不是直接硬抢，那是犯法的，人家还不一定配合。

只能是靠导演一个个的去谈，这时候人际关系好、声望高的大导演就占便宜了，全厂职工几乎是随便挑，人人都乐意进他的剧组。

若是刚开始独立执导的新人，只能苦哈哈地去找人拉关系，说不得还得塞两包烟、请顿好饭。

其实到了这里，已经跟后世的导演中心制有些类似。

只不过后来的导演中心制除了拍摄电影，还要主导后期的发行、回款等等工作。

在大体制下工作的导演，只要按时、保质拍完电影，剪辑、配乐、配乐等后期制作都完成之后，剩下的事就跟他再没关系。……没关系到连几张自己作品的电影票都不好要，真是可怜。

现在陈凡要拍电影，还是他做导演，在大体制下面，只能以江南电影厂的名义进行。

而他则以借调的方式，临时加入江南电影制片厂，然后拿着一天最高两块钱的补助，利用江影厂的资源拍电影。

拍完之后，后续事项他也插不上手。……比买不到电影票的导演还可怜。

毕竟他还投入了几台摄影机和后期设备呢。

就在他坐在沙发上，陷入沉思的时候，在楼上听到动静的姜甜甜和姜丽丽已经走了下来。

看到客厅里只有陈凡在，姜甜甜问道，“他们都走了吗？”

姜丽丽眨眨眼睛，“不留下来吃顿便饭？”

陈凡回过神来，笑道，“哦，他们打算今天就赶回省城，着急买票，就先回去了。”

也就是他这个有钱的败家子才出行就坐飞机，好多单位经费不足的，就算是高级干部，也是以汽车、火车、轮船为主。

只有不差钱的好单位才有条件给领导订机票。

恰好江影厂就是个没钱的，所以武厂长他们来回都是轮船，还是个十六人的三等舱，跟住宿舍都差不多了。

这时姜丽丽也不急着做饭，赶紧小跑着过去，坐在陈凡身边，抱着他的胳膊，问道，“那谈妥了吗？”

姜甜甜也跟着过来，坐在另一边，目不转睛看着陈凡，试探着说道，“他们这么着急回去，应该是谈妥了吧？”

陈凡笑着点点头，“都谈妥了，这部电影就由江影厂来负责拍摄，我是导演，他们厂的制片主任做我的副导演，其实就是协调剧组人员的工作，要不然我人都不熟悉，也不好调配。”

姜甜甜眼里满是惊喜，“挺好的呀，那、那以后你也是电影导演了？”

陈凡哈哈一笑，抓着她的小手，说道，“主要是江影厂实在没有比较好的导演，我实在是不放心把电影交给他们，这才自己硬着头皮上。

要是他们能请到谢晋、谢铁骊、凌子风这样的大导，我疯了才去做什么导演，陪着你们不更舒服吗。”

随即在心里轻叹，只可惜，《道士下山》这部戏的艺术含量不高，基本上不可能请到这几位，否则的话，也不会被上影厂拒收。

听到他的话，两姐妹脸色都微微发红。

陈凡看着感觉有些稀奇，说起来他们都算是“老夫老妻”了吧，过了这么久，还是容易害羞，那就只能是天性使然了。

不过别说，这种性格的女生，玩游

戏的时候就很可爱，羞羞的样子特别有意思。

姜丽丽抿了抿嘴，笑着说道，“我觉得只要你拍电影，以后的成就肯定不比那些大导演们差。”

姜甜甜也连连点头，“嗯，丽丽说的对。你学什么都快，而且成长也比别人更快，你不是说《道士下山》可能会拍四部或五部吗，等你拍完这个系列，你肯定能追上谢导演他们。”

陈凡咂咂嘴，转着脑袋左右看了看两人，感叹地说道，“还好你们说的是以后，要是说现在就赶上，那我可就上天咯。”

两姐妹顿时一阵娇嗔，轻轻捶了某人几下。

笑闹了一阵子，姜甜甜又问道，“那接下来要做什么呢？”

陈凡想了想，说道，“第一件事肯定是写剧本，不过这个简单，所有画面都在我脑子里，改编文学剧本用不了几天，分镜头剧本也好说，一周内能全部做完。”

随后看向姜甜甜，“待会儿你给亚丽打个电话，让她买四、五台摄影机寄过来，说清楚是拍电影用的，寄个加急航空件，等我的剧本写完，摄影机也差不多能到货了。”

说着将刚才况明义写的清单递给她，“还有几台后期制作设备，这个倒是不用着急，走海运就行，怎么着都能在电影拍完之前到货。”

姜甜甜接过清单看了看，认真地点了点头，“明白了，待会儿我就去打。”

陈凡“嗯”了一声，随即笑道，“拍电影无非就是那么几个东西，剧组的人和设备，人就用江影厂的，设备我在买，之后就是演员和拍摄场地。”

他一手一个抓住两人的手，笑着说道，“有机会公费旅游，暑假剩下的时间，咱们出去玩吧！”

两姐妹顿时眼睛发亮。

姜甜甜笑着说道，“既是旅游，也是找场地，我觉得可以。”

姜丽丽便只顾着点头，笑得都说不出话来。

顿了两秒，姜丽丽蹭地一下站起身来，说道，“那我现在去做饭，然后就出发？”

这一下子，别说陈凡，连姜甜甜都一头黑线，“今天出发？你票买了吗？目的地定了吗？出发你去哪里？”

姜丽丽原地转身看向陈凡，“小凡，我们去哪里？”

陈凡握住她的手，将她拉着坐下，笑道，“不用着急，我们还要先去一趟省城，把拍摄工作安排一下，到时候才能让江影厂给咱们出具介绍信，没有介绍信，可不能到处乱跑。”

姜丽丽红了红脸，轻轻点头，“那待会儿我们去买票，明天飞省城。”

陈凡点点头，正要说话。

这时姜甜甜在一旁问道，“场地你亲自去找，那演员呢？江影厂可没有太多合适的演员吧？”

说没有太多合适的演员，那还是姜甜甜给江影厂留了面子。

事实上，江影厂除了几个常年演舞台剧的老演员，连一个拍过电影的演员都没有。

哦，话剧电影肯定是不算的，那种表演形式跟话剧就没有任何区别，人在舞台上演，摄影机就在下面拍，演完一出戏，也就拍完了一部电影。

这也叫电影演员？

再一个，众所周知，这时候的电影表演形式，还有很浓厚的舞台剧痕迹，这个一方面是跟演员们大多出自各个文工团有关，另一方面，也跟胶片不多有很大的关系。

之前也介绍过，这年头的废片比一般都控制在1.1：1，损耗率不超过百分之十，这种情况下，哪有那么多的胶片去给演员找感觉、调整微表情？

同时又要保证整个画面的完整性，不能说一个演员在正儿八经的演，而另一个又是野路子的生活化表演，这样硬凑到一个画面里，就会很生硬。

所以导演拍摄的之前，会要求演员反复练习。

练动作、练表情、背台词……，如果有不协调的地方，就会立刻纠正。

这样久而久之，电影里的演员们全都是一个表演风格，而且尽管比舞台风要自然一些，却依然没有完全脱离舞台风的那种。

在这方面，又正好跟陈凡的要求有所不同。

他要的是后世那种生活化的自然演技，强凹造型在他看来就很别扭，这也是他不爱看这个时代大部分电影的原因之一。

所以从目前来看，几乎所有的演员都不太合适。

不过，他也有了应对方案。

看了看眼神有些紧张的姜甜甜，陈凡笑道，“没事，这个我已经有合适的人选，回头去说服他们就行。”