第676章 我要拍《十诫》！第677章 克拉克·盖博的成功

卡尔文，你说的这个问题很重要。”看着柯立芝，气：“光放各大电影公司的老电影，时间长了观众的兴趣肯定会减淡。”

“所以呀，那你得想个可行的办法。”柯立芝看着我说道。

我端着一杯茶站在窗外，看着外面的一片苍茫，大脑飞快地运转起来。

现在拍电视剧，观众能不能接受是个未知数，直接从电影跳到电视剧，未免有些过于急促了。

那能不能来个缓冲，来个过渡呢？！

有了！

我的脑海中灵光乍现，一个主意浮现了出来。

“卡尔文，我想我们可以拍一个电视电影系列。”我转过身来对柯立芝兴奋地说道。

“电视……电影？！这是个什么东西？！”柯立芝目瞪口呆。

“电视电影？那是电视，还是电影呢？”就在我和柯立芝谈话的时候，维斯康蒂、罗伯特.布烈松等人从外面走了进来。

看来他们也听到了我刚才说的话。

我放下手中的杯子，开始给他们解释起来。

“所谓的电视电影，就是导演照顾到电视的传播特点，利用电影的手法拍摄出来的影视作品，这种艺术形式是电影和电视的接合。通常会以单独的作品形势存在了，当然了，也可以以一个系列的方式出现。”我比划了一下。

“以系列地方式出现？什么意思？”维斯康蒂看着我。对这种艺术形式显现出了极大的兴趣。

“就是说，有地时候。几部乃至十几部电视电影，有的虽然表面看起来独立，但是内部存在一定的联系，服务于同一个主题，有的系列则完全在说一个故事，只不过这个故事篇幅太大。而分为几部乃至十几部来叙说。听懂了吗？”

我看着这帮家伙，挤吧了一下眼睛。

“这样的形式，从来没有听说过。”维斯康蒂看着我，摇了摇头。但是他双眼却在冒着灼热的光芒。

倒是柯立芝在一旁接上了话：“安德烈，我听懂了一点，你说地这个电视电影，如果成一个系列的话。那不就意味着在播放的时候。播完了第一部，观众就带着悬疑想看第二部了吗？！”

柯立芝对电视电影具体的艺术形式是什么样子一点都不关心，他关心地是这部电影的放映效果。

“可以这么说。”我点了点头，

柯立芝立刻眉开眼笑起来：“好！这个形式好！如果这样的电视电影在我们电视台播放出来。一定能够比播放那些电影更加吸引人！”

“而且我觉得老板说的这个电视电影还有一个好处。”听得最认真地维斯康蒂接过了话来。

“什么好处？”柯立芝问道。

维斯康蒂咧了咧嘴道：“除了在电视台放映之外。还可以在像电影一样在电影院放映呀，那样以来岂不是一箭双雕！？”

“维斯康蒂说得没错，这是电视电影地另外一个优点。”我笑了起来。

其实现在拍电视剧，虽然存在观众接受的问题。但是真的要拍出来，估计最终也会赢得观众的普遍欢迎，但是花了那么大地时间和精力。花了那么多地人力物力。电视剧拍出来在电视上的观众只有洛杉矾市区以及周围几个市区的几十万人。估计连成本都收不回来。

如果拍电视电影，那就完全不存在这样的问题了。电视电影即便是一个包含着几部十几部地系列，因为内部的故事都有一定的独立性，所以依然可以在电影院播放，因为它地拍摄手法完全是电影地样式。

“可是安德烈，这个主意虽然好，但是目前存在一个问题。”柯立芝忽然想起了什么，直勾勾地看着我。

“什么问题？”我问道。

“谁来拍这东西呀？！我们公司里谁都没有拍过，对于这么个新东西，谁都没有经验，如果拍出来地东西乱七八糟，还不如不拍。”柯立芝的话，让维斯康蒂等人连连点头。

然后，这帮家伙地目光不约而同地转移到了我的身上。

嘿嘿嘿嘿，一阵坏笑过后，我就知道自己被瞄上了。

“老板，这个主意是你想出来的，你这段时间也没有什么拍片计划，我看就不如你来吧！你拍个示范片，我们也可以学习学习，我对这个很感兴趣，说不定我也可以拍一拍。”维斯康蒂满脸堆笑地对我说道。

看着兴趣十足的维斯康迪，看着满心期待的柯立芝，我还能说什么呢。

“好吧，我就来拍一拍吧。维斯康蒂，你不是有兴趣吗，那就给我当副手。”我拍了拍维斯康蒂的手。

“老板，我也有兴趣。我能不能……”罗伯特.布烈松看着我，也是意犹未尽。

“行，一起上。”我笑了起来。

我要拍摄电视电影的事情，引起了公司导演组的一帮人的极大兴趣，格里菲斯、都纳尔等人更是对这种新的艺术形式大加赞赏，围着我问这问那。

尽管电视电影的想法受到了众人的支持，但是一个难题却随之而来摆在了我的面前。

这个难题就似乎：拍什么？！

这是洛克特克电视集团第一次制作的新的艺术形式，对于还刚刚起步的电视集团来说，只许成功，不许失败。

而作为一种新兴的艺术形式，如果这部电视电影效果不是很好，那无疑会给这种很有发展前途的艺术形式蒙上一层阴影。

思来想去，当我一天在看卡罗从但泽寄过来的计划书的时候，突然想起了一个人。一个波兰人。

可以说电视电影这种艺术形式地最高峰，是他奠定的。

这个人。就是基耶斯洛夫斯基！

他地那部《十诫》，可是电视电影的最高峰。

如果把这部电视电影搬上电视和荧幕，那绝对会早就绝无仅有的辉煌，也绝对会给这种新的艺术形式带来光明的发展前途。

一瞬间，我便下定了决心。

《十诫》！我要拍《十诫》！

带着激动亢奋的心情，我用了一个晚上地时间。就把第一部电影剧本写了出来。

然后，在第二天的上午，我将梦工厂导演组的一帮人叫到了办公室里面来。

“老板，叫我们过来。不会是你想到了拍摄什么了吧？”格里菲斯一看见我坐在椅子上直打哈欠就猜中八分。

“别废话，看看剧本吧。”我困得要死。

一帮人一哄而上抓住了那个剧本。

“《十诫》！？老板，我没看错吧？！”看着剧本上的那个名字，格里菲斯差点没跳起来。

“没看错。”我笑了起来

格里菲斯把手里的剧本让给了茂瑙，走过来跟我说道：“老板，你真的想再拍一部像《耶受难记》地宗教电影？不过《耶受难记》现在已经早就了《宗教电影》的顶峰。它在观众心目中的地位，是任何电影都无法比拟的，你地这部《十诫》就是再优秀，恐怕也不可能超过《耶稣受难记》呀。”

格里菲斯显然对于我选择这个题材。有一些疑虑。

这是很正常的。

“大卫，你理解错了！”看着剧本的茂瑙笑了起来，然后扬了扬手中的剧本对格里菲斯道：“如果你看到了老板地这个剧本以及对于这部电视电影系列的介绍。你恐怕就不会说这样的话了。”

“电视电影系列？！”格里菲斯有点搞不明白了。

“不错。是一个系列。”我笑道：‘大卫。你刚才说得一点都没有错，《耶受难记》现在已经称为宗教电影地高峰。如果走老路，很难超越它。但是这部《十诫》和《耶受难记》显然是两种完全不同地类型。首先虽然某种程度上可以给它挂上宗教地帽子，可其实它所展示的，并不是什么恢弘地宗教内容，并不是像西席.地密尔1923拍摄的那部《十诫》那样描写摩西颁布十诫的恢弘的历史。“

“这部电视电影，分为十个部分，每一个部分都在讲述了一个发生在普通人之间的故事，每一个故事都在阐释十诫中的一个戒条，他们相互独立，却又各自之间彼此联系。所以它完全和《耶受难记》不同。”

我这么一解释，格里菲斯算是听懂了。

剧本在一帮人手中传来传去，当所有人看完了之后，办公室里面安静极了。

“怎么样？”我问道。

“老板，咱们恐怕又要创造一个辉煌了！”格里菲斯的一句话，让众人都笑了起来。

确定了剧本，接下来的事情就好办了。

带着维斯康蒂和布烈松，我开始为拍摄做准备。首先就是挑选演员，《十诫》的故事内容都不是很庞大，演员需要的也不是很多，挑选起来也不是很麻烦。

因为是第一集，某种程度上说，它的成功与否都将影响其他部分，所以我对这一集十分的重视，演员自然也是集中了梦工厂大部分的一线演员。

好莱坞最年轻的最佳男主角多多被第一个确定了下来，接着是凯瑟琳.赫本、梦工厂的老戏骨穆贝尼、加里.格兰特、约翰.韦恩等人，全都被选入了演员名单，而我也是在长久没有演戏之后，第一次出现在演员名单里，而且是这部电影的一个主角。

至于其他的筹备，也很简单，我把一些杂乱的事情通通都交给了维斯康蒂和布烈松，然后开着车子去选景。

经过了两天的勘察，洛杉矶西区了一片住宅区被确定了下来，那是普通老百姓居住的一个社区，但是周围的环境非常的好。

这些忙完了之后，剧组开始做最后的准备。

与此同时，安德烈.柯里昂要拍摄新片的消息被传了出去，引起了媒体和民众地巨大反应。

《这个杀手不太冷》刚刚投拍。梦工厂突然传出了这个消息，让民众极为震惊的同时，也欣喜异常。

虽然《这个杀手不太冷》名义上是我和斯蒂勒联合制导，但是总让民众觉得有点意犹未尽，因为他们更想看一部由安德烈.柯里昂全心打造的电影，这些好了，在极端的时间里面，梦工厂出来了两部电影，这怎么可能不让民众兴奋异常。

而民众对于《十诫》的兴趣和反应。明显高于《这个杀手不太冷》，其中的虽然一部分是因为这部电影是我亲自担任导演的原因，但是显然还有其他的因素。

首先，自然是因为这个电影的题材。自从《耶受难记》拍摄以来。宗教电影在观众们地心目中，成为了一个极受欢迎也极受尊敬的一个电影类型。

因为这个关系的原因，好莱坞很多电影人都想拍摄一部宗教电影，但是却很少有人敢这么做。他们知道拍摄一部宗教电影会受到民众的热烈欢迎名利双收。可他们也知道，这必须是在成功了地情况下。如果电影拍摄的不成功，某些地方民众不满意，那么带来的可就是灾难了。

宗教电影因为信仰的问题。使得它和其他地电影很不一样，它已经成为了一个烫手的美味山芋，很多电影人想吃。却担心自己还没有吃到就会被烫伤。

所以。从《耶稣受难记》以来。好莱坞拍摄的宗教电影并不是很多，这一回梦工厂的这部《十诫》自然满足了长久渴望地观众们。

而媒体在报道《十诫》的时候。也会不由自主地把这部电影和两部电影做个对比。

做对比的第一部电影，当然是《耶受难记》。

“我们都还记得柯里昂先生地那部《耶受难记》曾经是多么地辉煌，事实上直到现在，这部电影依然是宗教电影地顶峰之作，没有其他的任何一部宗教电影能够和这部电影相提并论。现在柯里昂先生再度出手，拍摄《十诫》，我们就不得不考虑，这部《十诫》能不能超过《耶稣受难记》。不过从梦工厂那边反馈来地消息来看，柯里昂先生的这部新作，虽然题材上也算得上是宗教电影，但是和《耶受难记》有根本的不同。至于到底有什么不同，我想我们只能拭目以待了。”

“不过有一件事情是可以肯定的，那就是这部《十诫》肯定又是一部杰作！”

虽然媒体对《十诫》能不能超越《耶受难记》存有疑问，但是他们对《十诫》抱有很大的期望。

而媒体拿《十诫》和另外一部做比较的电影，就显得意味深长了。

这部电影，名字也叫《十诫》，只不过它是1923由米高梅电影公司发行的西席.地密尔执导的同名电影。

西席.地密尔执导的这部电影，内容是讲述摩西将以色列人从埃及受苦之地领出，在何烈山接受上帝颁布的十诫，最后带领着以色列人寻找家园的故事。

这些故事，取材于《旧约》，场面宏大，人物众多，在1923，一经首映便轰动了整个美国，受到了人们的极大喜爱，可以说，在《耶受难记》之前，这部电影稳坐宗教电影的头把交椅。

现在我突然宣布拍摄《十诫》，相同的电影名，让媒体自然而然地想起了西席.地密尔的那部。

“作为好莱坞两位最优秀的导演，拍摄同名电影，这样的事情，让人很是期待。地密尔先生的那部《十诫》是杰作，而柯里昂先生

没有人能够怀疑，我想这样的两部电影，不管哪一部都必定会永远载入好莱坞电影史册！”

媒体把这两部电影放在一起比较的同时，也都给予了高度的评价。

而西席.地密尔本人也对这个消息做出了答复。

“听到柯里昂先生也要拍摄《十诫》，我十分的惊讶，也十分的高兴。这是个伟大的题材，一个迷人的题材，我想作为一个电影人，很难不被这个题材吸引。我在1923年的那部电影，其实还没有完美地展现段动人心魄的历史，我希望柯里昂先生能够把那种精神拍出来。把那种思想拍出来。我对柯里昂先生非常有信心！”

西席.地密尔对于我地这部同名电影，态度十分的友好。

而《十诫》引起民众和媒体关注的最大地一个原因，恐怕还是这部电影地独特的艺术样式了。

电视电影。这样地样式。之前谁也没有说过。

所以，当我在接受记者采访的时候。把什么是电视电影给他们解释之后，媒体和民众做出的反应，大出我的预料。

可以在电视上放映，也可以在电影院放映，片长只有一个小时，一部电影分为十个部分。每一个部分之间相互独立又相互有联系，每一个部分都在阐释十诫中的一个戒条……

这些说法，让观众对这部电影的好奇程度猛涨。

他们甚至有一点迷糊，这样地一部电影。到底会是什么样子！？

这个。恐怕电影出来之后，他们才能知道了。

《十诫》震动了好莱坞电影人和观众，也引起了理论家的主意。本来电视的出现，就已经成为理论家研究的重点。而这部电视电影更是横跨两大媒体。成为一种新地艺术样式，所以不可避免地进入了那些电影理论家地实现。

而在这批电影理论家中，观点最深刻的应该是亚当.伯恩斯坦了。

“我们现在虽然还没有看到电视带来的巨大影响，没有看到在这种新科技之下社会会变成什么样子。但是我们大部分的有远见卓识地人已经能够隐隐约约感觉到了。梦工厂发明并推广地电视，绝对可以成为改变世界历史，改变人们生活方式的推动器。它的作用。有可能比电影还要巨大。”

“我们应该看到。虽然在一些方面，电影和电视有着相同的地方。比如都有银幕，都可以观看影像，但是从根本上说，两者之间存在这根本地区别。比如，电影的欣赏环境是在影院中的集体欣赏，在欣赏地过程中，观众对于电影地判断往往容易受到其他人地影响，而电视的欣赏环境却是更倾向于家庭式地个人欣赏，这种欣赏更自由。电影和电视的各自特质，决定了他们的镜头运用也不同，电视因为银幕较小，所以更较偏向于中近景，而电影则偏向于全景和中景。此外，在节奏上、一些具体的审美标准上，电视和电影也有根本的不同。”

“从某种意义上说，电视和电影是完全不同的两种艺术，因此，电影的大部分的创作规律不能够硬搬到电视上来……”

“自从洛克特勒电视集团创立以来，他们播发的电影，几乎就是原封不动地用在电影院里面的胶片，这样做，虽然也有一些优点，但是那些电影在电视上播放，总是让人觉得有点奇怪。”

“我觉得，柯里昂先生可能已经注意到了这个问题，所以他才大胆地在电视和电影之间寻找一条新的道路，那就是电视电影。这种艺术形式，不仅适合电视，也适合电影，《十诫》的拍摄，尤其是成为一个系列的拍摄，无论对于电影史以及对于未来的电视史的发展都带有重要的意义。”

“柯里昂先生总是具有远见卓识，不过我认为，即便是如今电视电影是最合适的艺术形式，但是这种艺术形式仅仅只是一个历史性的过渡。随着电视的越来越发展，随着电视艺术的越来越成熟，我想电视一定会拥有一种完全不同于电影的完全适合于自身发展的艺术样式。这种艺术样式，也许就是从电视电影上发展起来。”

看完了亚当.伯恩斯坦这篇文章，我不得不赞叹这个好莱坞资深电影评论家的睿智，他准确地把握了电影以及电视的内在规律，做出的评论令人信服，同时，也指出了电视未来发展的一个准确的方向。

如今的好莱坞，包括整个美国电影界，都把电视看成是一种电影的变体，很多人都成为电视为“小电影”，能够像亚当.伯恩斯坦这样入木三分地看到电视和电影有很大不同的人，简直寥寥可数。

而他的这种观点，无疑会提醒那些好莱坞的电影研究人员，然他们认识到电视的独特魅力。

电影理论界地研究。也必将对好莱坞电影人起到指导作用。

历史上第一部电视电影《十诫》，在还没有开拍的时候就受到了如此的瞩目，这出乎所有人地意料之外。而这也给我增添了无限地信心。

从这些好莱坞电影人的评论中。我看到了这个新兴媒体更加璀璨地未来。

五月初，在剧组的所有工作都准备好之后。我把一帮人拉到了事先选中的社区，开始了第一集的拍摄。

梦工厂对这部电视电影十分的看重，好莱坞人更是。

洛杉矶市市长庞茂派人把我们拍戏的社区全部封锁，没有通行证，任何不相关地人都无法进去。

我带着一帮人，在里面拍得昏天黑地。

这部电影。几乎集中了梦工厂绝大多数的电影明星，除了拍摄斯登堡《蓝天使》的贝蒂.戴维斯以及斯蒂勒的《这个杀手不太冷》地鲍嘉和英格丽.曼，其他地明星基本上全部到场。

其实这个做法我是从西席.地密尔那里学来的。一部《芝加哥》，西席.地密尔竟然把米高梅60多名一线明星全部压了上去。一下子夺取了观众的视线。那我为什么不能把梦工厂的明星梦都用到电影里面去呢？！而且，为了增加影片地重量，我甚至亲自披挂上阵，担任了男主角。这样地一部电影。想不吸引人都难。

不错我的意外，当报纸上刊登出了《十诫》第一部《生命之歌》的演职员名单的时候，观众们疯狂了。

加里.格兰特、詹姆斯、茱丽、嘉宝、凯瑟琳.赫本、多多、约翰.韦恩、穆贝尼……每一个名字在好莱坞演员当众都是响当当地。

《十诫》的第一部，阐释的是《旧约》十诫中地第一诫：我是耶和华。你地上帝，曾将你们从埃及地为奴之家领出，除我之外。你们不可有别地神

整部电影地内容很简单。八岁地巴伯和爸爸生活在一起，爸爸是个科学家，只信仰科学。信仰数字。除此之外，什么都不信。巴伯家门口有一个小湖。冬天那里可以滑冰，但是只有冰到了一定的厚度才能去滑冰。否则就会出危险。巴伯地爸爸用一个算式可以算出冰面的厚度，圣诞节前。巴伯想去滑冰。巴伯地爸爸按照自己的算式计算出了冰面地厚度，认为没有什么问题。小巴伯穿上了冰鞋。走出了家门，然后他再也没有回来。

作为《圣经》十诫中地第一诫。也是最最重要的一个诫条。想明晰地去阐释它。根本不可能，哪怕你就似乎拍上一百部电影想把这个问题说明白。想去证明它，都不太可能。

所以。在这种情况下，你最好说一个故事。一个寓言，让观众自己去体会其中地含义。

而在这个故事中，我也添加了一些作为分线的故事，不单单把镜头对准了这个故事地悲剧，而是重点反应生活在这个世界中地人们，反应了他们地生活态度，反应了他们的思维方式，反应了他们对生活对生命地理解。

巴伯由多多扮演，是一个开朗、乖巧、善良、聪明的孩子，巴伯地父亲由我扮演，是一个满脑子科学的典型地科学主义者。

巴伯的姑姑，则有嘉宝扮演，她是一个寡妇，笃信上帝。其他的人，比如巴伯的女教师，一个婚姻破裂对世界几乎没有任何希望的女人，则由凯瑟琳.赫本扮演。

其他的一些人，在电影中也有各自的戏份，而且每个人之间都有一个故事，其中戏份最重要的一个人，就是梦工厂的老演员穆贝尼，他将以一个旁观者的“上帝的视角”的身份，出现在所有十部电影中。

故事一开始就像是树根一般，在一根主线之下，有着很多分线，展现的是一个庞大的世界中每一个人的生活，最后，在那个悲剧出现的时候，当小巴伯的尸体从湖底被拉出来的时候，所有人都出现在湖边，这个时候，他们一下子明白了困扰他们一生的问题。

整部电影，用一个小时的时间将这些内容全部包括，生活的酸甜苦辣、哲学的思考、生存意义乃至终极存在，全部在这些故事中交给了观众。

维斯康蒂和罗伯特.布烈松两个年轻人担任了我的副导演。对于这个剧本。两个人喜欢得不得了。尤其是罗伯特.布烈松，从接到这个剧本地第一天起，他几乎连吃饭睡觉地时候都带着它。最为一个原本对终极真理有着深刻思考地电影人。这部电影算是击中了布烈松的心脏。

而让维斯康蒂激动的是他可以亲自参与第一部电视电影地拍摄之中，这个家伙不知道怎么的。对这种新地艺术形式感兴趣的程度甚至远远高于电影本身。

“老板，或许以后我可能成为电视电影领域地佼佼者。”维斯康蒂说这句话的时候。表情十分的认真，一点都不像是开玩笑。

看着他那凝重地脸，我忍俊不禁。

他原本可是历史上意大利新现实主义地旗手。如果在我的影响之下成为电视电影以及以后电视剧领域的大师。那这个玩笑可是开大了。

和往常一样，在电影地正式开拍之前，我们对演员进行了一番训练。

如果说以往地那些电影。演员的训练是件最头疼地事情。那么这一部电影则让我省了不少心。

参加拍摄的这些人当众，虽然也有些群众演员。比如从社区中挑选地一些人，但是绝大多数的。还是梦工厂地演员们，这些演员可都有风度地经验。本身就是影帝、影后级别地人物。连小多多都是表演天才。训练他们。根本不用费多大地劲。你只需要告诉他们他们该注意一些什么东西。告诉他们怎么体会角色地内心，他们就会准确地给你表现出来，一点问题都没有。

不过对于剧组来说，也不是什么事情都是一番风顺地。其中最重要的一点。就是天气。

五月初，虽然不至于烈日炎炎。但是气温也已经不低了，而电影里面要表现的内容。可都是发生在冬天的事情。

于是，梦工厂地将近二十台地大功率造雪机被运进了社区。在五月的天气里。周围地人们经常可以看到那个社区的上空飘扬着雪花，感受着从那里传出来地凉意。而演员们。则必须穿上厚厚的衣服，这对于他们来说。实在是一种痛苦。

五月八号。在充分地准备之后。电影正式开拍。

开拍地时候我就告诉他们，这部电影必须在一个月之内拍完。虽然电影的片长只有一个小时，但是如此短地时间。对于这些习惯于一部电影一拍摄就是半年的演员们来说，绝对是个巨大地挑战。

我这样做地目地就是想告诉他们。电视电影和电影是不一样的。必须培养他们地新的表演风格。现在地电视电影，拍摄一部需要一个月，而以后的电视剧，每一集一般都是在一个星期左右，与此相比，工作量就更大了。

而我当初之所以选择维斯康蒂和布烈松做我地副导演，也是有想法了。在梦工厂，可以做我的副导演的最佳人选有两个，一个是格里菲斯，一个是斯登堡，这两个人从梦工厂刚刚创立的时候就多次担任我的副导演，最了解我的拍片风格，这一次我完全可以让格里菲斯担任这部电影的副导演，但是在综合考虑问题之后，我还是否定了这个想法选择了维斯康蒂和布烈松。

原因很简单，格里菲斯虽然在电影上的造诣远远高于维斯康蒂和布烈松，但是他有一个致命的缺点，就是他是个电影人！一个终身献给电影事业，已经定了型的一拿起导筒就会不用自主地用电影的那一套美学原则去做事情的人。

可我们面对的是一种崭新的艺术样式，必须需要采用一种新的拍摄手法，让格里菲斯加入进来，势必在一栋程度上造成阻碍。

维斯康蒂和布烈松就不一样了，虽然他们两个人也有一定的电影观念，但是在实际操作上，两个人完全是白纸一张，我可以尽情地在上面涂抹，按照我的设想去培养这两个人。

对于他们俩，我有一个想法，那就是让他们俩从电视电影以及以后的电视剧上起家，我要把他们培养成这一领域的大师。至于他们以后会不会在折回头来拍摄电影，那就不是我所要考虑的问题了。

不过从实际地情况来看。我地预想正在一步步成为现实。

从开拍地第一天起。拍摄工作就进展得异常顺利。按照剧本一场戏一场戏地过，几乎每有遇到任何的问

大多数的戏都是一遍就过，顺利的程度让我都大为惊

有的时候，我甚至交给维斯康蒂和布烈松每人一个摄影机，一个小剧组，让他们和我同时开工。这样以来，又让剧组的进度加快了不少。

这次拍戏，采用的全部是梦工厂地彩色胶片。虽然我们的电视现在依然是黑白电视放映不出来色彩，但是。这部电视电影拍摄出来之后，也是在电影院放映的。

而这种情况也在不经意间对梦工厂起到了一点好处，那就是对于观众来说，这仿佛就是两个版本。一个是黑白电视版，一个是彩色电影版，而在电视信号覆盖范围内的绝大部分地观众会在电视里面看一遍后，再跑到电影院去看一遍。

在拍摄过程中。我依然采取了在拍摄《天堂电影院》的时候得到的那个经验：剧组带有洗片师，一天的拍摄工作结束之后，所有地胶片迅速被冲洗出来。晚上检查效果。这样的做法。虽然使得剧组的工作量增大。但是保证了影片的质量。

电影就这么飞速拍摄着，到了五月二十号最后地时候。已经完成三分之二了，进度远远快于我之前的想象。

随着五月底的临近，六月地到来，好莱坞一年一度地年中电影档期也满满临近。

和以往不同，拉开年中电影档期帷幕地，不是梦工厂的电影。

五月二十四日，哥伦比亚电影公司出品弗兰克.卡普拉执导、克拉克盖博主演地电影《世界上最丑的人》在以G级听过法典执行局后首映，成为好莱坞年中电影档期的第一部作品。

而这部电影首映之后引起的轰动，出乎所有人的意料之外。

整部电影中，弗兰克.卡普拉彻底展示了他非凡的电影能力，而克拉克.盖博的表演，更是成为这部电影成功的最关键的因素之一，这个之前还默默无闻的演员，凭借着在这部电影中的出色表演，一下子跻身好莱坞著名男影星之列！

民众以及洛杉矶的媒体对于这部电影更是赞不绝口。

“去年沉默了一年的哥伦比亚电影公司，今年给了所有人一个惊喜！一个谁也没有想到的惊喜！弗兰克.卡普拉在这部电影中展现出来的，是只有电影大师才能拥有的那份熟练，那份优雅！这已经不是一部简简单单的电影了，它变成了一个个人特性鲜明的艺术品，他完全完全属于弗兰克.卡普拉，却也完完全全属于所有观众！”

“《世界上最丑的人》成就了弗兰克.卡普拉，使得我们看到了好莱坞多了一位电影大师，但是它更成就了克拉克.盖博。英俊、绅士、风度飘飘，这个男人，绝对不是世界上最丑的人，他是毒药，货真价实的毒药，让所有看到这部电影的女人们心甘情愿含着死去！让所有看完这部电影的男人们都低下头嘟囓一句：我为什么不是克拉克.盖博！？”

“毫无疑问，克拉克.盖博无疑会成为好莱坞无数不多的将被人员永远记得的影星，这样的影星，放眼整个好莱坞的历史，能够达到的人，不多，能够说的上名字的，除了卓别林、安德烈.柯里昂、加里.格兰特、亨弗莱.鲍嘉、约翰.韦恩等人，基本没有了。”

“我们应该感谢上帝！感谢他给我们送来了这样的一个年轻人！一个几乎完美的演员！我们要感谢克拉克.盖博，他将使得好莱坞越发的光辉灿烂！”

作为洛杉矶市乃至整个西部最出名的报纸，《洛杉矶时报》给予弗兰克.卡普拉的这部电影，以及弗兰克.卡普拉本人和克拉克.盖博的评价，十分的高，几乎到了扯着嗓子赞叹的地步。

而其他媒体的评价，丝毫不比《洛杉矶时报》差。

“克拉克.盖博是我见过的，不多的能和卓别林、安德烈.柯里昂相提并论的演员！他的身体，他的眼神，他的淡然一笑，乃至他说话的语气之中，似乎都带着一种魔力！不管是男人还是女人，看到他的电影，都会被他的魔力征服！这样的演员，是可怕的存在，因为你会把自己的所有感情交给他！你会把所有的理智通通丢弃，你和他一起呼吸，一起哭喊，一起大笑，你就是他，他就是你！克拉克.盖博，是好莱坞新神话的缔造者！”——《好莱坞时报》。

《市民报》甚至做了整整五个版面的专题，把目光对准了克拉克.盖博。在好莱坞，能够有这样待遇的人，绝对寥寥可数。他们用大量的照片加文字详细地介绍了克拉克.盖博的身世、他的成长身世，这期报纸刚刚发行就被抢购一空，之后不得不加印两次，依然不能满足观众的需要。

而哥伦比亚电影公司发售的电影海报更是供不应求，洛杉矶各处排起了长长的队伍购买印有克拉克.盖博剧照的海报，更有很多影迷吧哥伦比亚公司的大门给围了起来，在他们的强烈要求之下，克莱克.盖博不得不出来和众多的观众见面，接过让观众尖叫一片，听说还有不少人当场晕倒。

好莱坞男影星不少，英俊的，有魅力的人，也不少，但是能够像克拉克.盖博这样有男人味的，一个眼神就可以让女人求生不得求死不能的男影星，恐怕只有他一个人！

《世界上最丑的人》这部电影，因为弗兰克.卡普拉，因为克拉克.盖博，首映的第一周，票房就突400美元，成绩惊人，让哥伦比亚的老板约翰.科恩高兴得提前召开庆功会。

这部电影，成就了弗兰克.卡普拉，成就了克拉克.盖博，也成就了哥伦比亚。这个在1928年沉默了一年的电影公司，这个已经满满有些没趋势的电影公司，终于爆发了起来。

它的爆发，也给1929年好莱坞年中

不过疯狂的电影，可不止哥伦比亚公司的这一部。

有梦工厂的电影在，有即将杀青的《十诫》在，疯狂这个词语，就不是专属。