第165章 风起柏林

音乐暂时停歇，音乐厅内一片安静，傅调将自己的手从钢琴上移开，看着面前的这台钢琴，不由得轻微笑出了声。

真的是，好久没有弹爵士了，都差点忘了弹爵士这么爽。

他之前一直都是在演奏古典音乐，每天思考的都是怎么将自己对于音乐的感触提高的更强，距离上次弹爵士，傅调想了半天，都忘记上一次是什么时候。

好像还是在四月份的时候，当时刚刚过来，随便找了一家爵士酒吧，在里面随便弹了弹。

哦不对，当时回华国的时候，好像他也弹了一些，不过并不多，当时最主要的注意力都放在肖邦上面，准备参加比赛。

后面呢？好像再往后就一直没有怎么弹了，本来打算在肖邦国际钢琴比赛之后，再去那个酒吧弹一弹玩一玩的，可是不知道为什么，后面就突然忘记了这件事，一直没有去成，继续忙碌着比赛之后的事情。

当然，虽然说他已经好久没有弹爵士，可是爵士在他的手上依旧没有变的迟钝，反而通过之前的古典音乐锻炼，让他的爵士变的更加锐利。

他在演奏爵士的时候，从之前在船上的那种随性演奏，不怎么在乎音乐的逻辑，只是为了让自己演奏的更强更爽快，变成了现在开始思考音乐的本质，思考如何让音乐展现的更为有趣。

在这样不停的思考之中，他对于音乐的掌控也在变的更深，更能够用非常简单的一些变化诠释出数种完全不同的诠释方法。

就比如说刚刚他在手上走的那一个特别奇怪的和弦，如果是之前还在船上的他，他大概率会将这个变成一个小的彩蛋，简单的糊弄过去。

结果现在……

他只是弹出来这样一个奇怪的和弦后，他的脑海里便走过数种完全不同的解决方法，除去很多爵士的方法之外，他还想到了那些古典音乐家所用的比较古典的方式解决。

之前很多人都在开玩笑，现代爵士的祖宗应该是贝多芬，在贝多芬的奏鸣曲之中就已经出现了爵士乐的雏形，属七和弦，半音进行，以及摇摆乐的节奏类型。

很多东西都在维也纳古典时期就已经有了最基础的底层逻辑，这些底层创作逻辑给浪漫时期音乐带来了许多新的想法。

即便说这些东西与现代爵士并不是同一个发展的趋势，可音乐本身就是相通的。

你回过头去分析后，你能发现很多的作品并没有那种爵士的感觉在其中，可是他们之中运用的和弦却几乎相同。

例如和弦都不用属七和弦解决到主和弦，而是利用属七和弦的属7，9，11和弦音降5音，忽略掉主和弦和三音，再解决主和弦，这样一个非常奇怪的解决方法。

傅调刚刚的解决方法就用了这些古典解决法之中的一个，结果直接给他开了一个新的大门。

音乐本身就是一个从舒缓到紧张再到舒缓的过程，例如最简单的起承转合1451，中间的四五级和弦相比较主和弦会明显紧张许多，特别是四级和弦，而五级和弦则已经紧张到极致，有一个非常明显的解决指向。

这也让他音乐之中的色彩变的格外丰富，甚至达到了绚丽的层次。

音乐不停地在紧张以及舒缓之间徘徊，给与了音乐无穷无尽的变化感觉。

这一切的表现，让傅调在弹奏这个他自己刚刚几乎纯粹是即兴出来的作品的时候，差一点就忘记了自己上台来是究竟做什么的，转而满心思地玩弄着和弦。

如果不是在演奏数次他和往常一样，抬起头看向周围的观众打算和他们互动的时候，发现自己现在是在音乐会的安可，而并不是他的个人爵士音乐舞台上，他可能就差点要翻车了。

当然，并不是弹得差的翻车，而是将自己所要演奏主旋律给抛弃的翻车。

因此傅调看着自己面前的键盘，不由得满心欢喜。

特别是感受着自己水平实力居然还能够进步的时候，那种欢喜更加无法遮掩。

这是一个他之前从来没有接触过的想法，很有趣，非常有意思。

不过，这一切都要放在脑后，现在并不是思考这件事的时候。

傅调不由得笑了笑，将这件事放在脑后，起身对着众人微微鞠躬。

哗！

掌声变的更加热烈。

现在不管是谁都能够听的出来傅调牛逼，所以之前鼓掌比较敷衍的那群人也同样用力鼓掌起来，他们都在为傅调的演奏所欢呼。

傅调也不由得为之鞠躬，感谢众人的支持。

傅调对着众人连续鞠躬三四次后，回到后台，看着西蒙爵士不由得长舒一口气，笑着道。

“西蒙爵士，如何？我刚刚的演奏？”

“很不错，我从来没有想到你刚刚的爵士居然可以演奏成这个样子，很有意思的一个版本，肖邦幻想即兴曲的。”西蒙爵士同样笑着对着傅调开口道，他缓缓地说道：“其实不止是观众没有想到，就连我都没有想到，伱居然会在这个舞台上演奏爵士。”

“怎么了？这个舞台不能演奏爵士的吗？西蒙爵士，我可还记得你当时和我说的话。”傅调对着西蒙爵士笑着打趣道：“你当时可不是这么和我说的，你当时说随便演奏什么都行，只要作品不能太有争议即可，例如涉及歧视以及宗教信

仰的作品。”

西蒙爵士看着傅调，不由得叹了一口气，满面复杂：“我当时确实是这么说……可是我怎么都没有想象出来，你演奏出来的爵士，居然能够这么的……耀眼？”

“耀眼？耀眼不好吗？”傅调一愣，略微不解。

“不，并不是不好……”西蒙微微摇头，起身透过舞台门的缝隙，看着舞台外依旧在鼓掌的人，感慨道：“只是感觉，你在爵士上的光辉，都快将你在古典上的光辉所遮掩。”

说罢，西蒙爵士转过头看着傅调，表情复杂，略显无奈：“可能我有点老了吧，我总觉得你在爵士上的天赋超过我见过的所有人，但是你在古典上的天赋也同样如此，我完全不知道你究竟适合哪一条路。”

他指了指边上的舞台，还有观众，泄了一口气。

“算了，不管如何，迪奥，恭喜你，你让我感觉到了时代的流逝，时代，可能已经在我们这些老古董身上跨去，他对我们已经没有任何的青睐了，即便我们的经验远甚于你们，加油，迪奥，我希望能够早日在更多的地方看到你的身影，见证你对于这个世界的影响。”

说罢，他拍了拍傅调的肩膀，没有任何犹豫地转身离去，很快便消失在傅调的视线之中。

傅调坐在那边许多，很难理解西蒙爵士心中的情绪，不过现在最重要的问题并不是这个，而是屋外的掌声依旧没有停止，甚至有越来越热烈的迹象。

傅调无奈，只能让工作人员重新打开舞台门，对着正在鼓掌的众人再次鞠躬，感谢众人的支持。

一次，两次，三次……

只是简单的鞠躬返场根本没有办法都没有办法阻止众人的热情。

傅调坐在音乐厅的后台歇息的时候，甚至有点想要自暴自弃，等他们自己鼓掌鼓累了就好了，连鞠躬谢幕都不打算进行。

鞠躬谢幕也是很累的好吧？特别是在柏林爱乐音乐厅这个舞台上谢幕，这个舞台和其他的舞台不一样，这个舞台有整整四个面，傅调每一次谢幕都需要感谢四面八分的所有人，一次更比四次累。

因此，在等了半天，看着众人的鼓掌都没有停止的迹象的时候，傅调只能再次出来谢幕，又随便挑了一首大家常听的作品进行改编。

他坐在琴凳上，看着周围变得瞬间安静的众人，甚至有一点忍俊不禁。

他对着众人无奈道：“虽然说一直喊安可是对我的支持，可是你们这个支持的力度，是不是太大了一点？现在都已经是晚上九点多十点了……如果不是柏林爱乐音乐厅位置比较空旷，周围没有什么人，这样的弹琴可能会被邻居骂的，毕竟现在这个时间是……安静时间。”

傅调最后的“安静时间”是用德语说的，Ruhig

zeit。

毕竟现在是在德意志，在柏林这边能够听懂德语的人不说99%，最起码也有90%以上，大家一听到傅调说的ruhig

zeit，瞬间明白了傅调的意思，不由得哄笑起来。

这个ruhig

zeit是德意志这边古典音乐学生最头疼的一件事，特别是你在家里有琴的情况下。

为了大家的正常睡眠，你在八点钟左右便不可以练琴，早上七点前也不能练。

甚至在中午的时候，大家吃过午饭准备睡午觉的时候，你也同样不可以练琴。

最主要的就是为了大家的安宁，给予所有人更好的休息。

傅调这几天也同样体会到了这件事，因此便和众人开了一个玩笑。

见到音乐厅内气氛得到舒缓，傅调倒也没有继续和众人闲聊，而是直接抬起手，将手指放在钢琴的键盘之上，用力按下。

当！

钢琴的声音响起，伴随而来的，便是傅调的提示。

“肖邦的钢琴练习曲Op10-1，圣咏逃亡曲，希望各位喜欢，以及有一个，舒适的睡眠。”

说罢，傅调的身体微倾，用大臂带动小臂，拉出一个漂亮的分解和弦。

这一首作品的改编带给众人的震撼，要远比之前还要更甚。

原因是这一首作品傅调并没有用特别多复杂的东西去诠释，例如刚刚傅调满脑子思考的爵士和弦变化，这些东西傅调都没有怎么用。

在这一首作品之中，傅调就只是用最简单的双手的跑动以及和弦的变化，去演奏以及改编这一首作品。

肖邦这一首作品本身就是右手和弦分解跑动，左手按和弦。

傅调并没有改变这一首作品的原貌，依旧按照肖邦的想法，右手跑动，左手按和弦。

但是傅调让右手的跑动变的更为复杂，除了和弦内音之外，傅调还加上了许多和弦外音以及半音上下行构成的崭新旋律，而左手则是也就如同之前那样，用最简单的大跳来跑动。

这一次相比较之前的幻想即兴曲，傅调演奏的稍微简单了一些，没有加上特别多复杂的东西在其中，只是最为纯粹的炫技。

不过纯粹的炫技刚好带来了最为纯粹的享受，舞台下的观众听着傅调的演奏不由得高声欢呼。

从一开始的肖邦，越牛逼的人才能够越听到傅调的强大，到后面的多和弦改编的幻想即兴曲，对于音乐稍微有点理解的，特别是对爵士有理解的，更能体会傅调的恐怖，最后到这一

首圣咏逃亡曲，不管有没有人都能够听出傅调的强大。

虽然层次在不停衰减，看上去越来越简单，越来越容易，可实际上傅调只是在降低听的门槛，对于诠释的技术含量，从来没有任何一点点的降低。

技巧如同海啸一般向着众人扑来，让众人不由得为之窒息。

随后更窒息的还在后面，傅调他似乎觉得双手弹着不过瘾，他直接单纯用左手弹着刚刚的内容，而右手，则是补充了一点点新鲜的和弦进来，作为炫技的进一步加强。

原本还乐呵呵听着傅调弹爵士的那些教授傻眼了，泰勒看着傅调，很明显都愣住了，随后看着自己身边同样几个愣住的教授，无奈道。

“利奥波德·戈多夫斯基改编版肖邦练习曲（备注1），这已经不仅仅是单纯是简单的改编爵士了，我感觉他现在的演奏，有点像是戈多夫斯基改编版肖邦练习曲在肖邦练习曲版本之中的地位，就是不知道他有没有自己的乐谱。”

“很明显……他完全没有。”边上的教授面无表情地回道：“这个很明显就是纯粹的即兴演奏，在肖邦练习曲的基础上加上许多自己的东西，最主要的和弦进行走向都很有他自己的个人特色，这一首作品以及刚刚的幻想即兴曲，同样如此。”

“如果有乐谱还好说，没有乐谱纯粹靠即兴都能够演奏出这样的作品，真的是……”

泰勒长叹一口气，对着众人啧啧两声。

“感觉被时代车轮碾过了呢，真希望他能够把这个乐谱给打出来发我一份，回头我专门把他的这个安可作品构成一个系列，做成迪奥·傅改肖邦爵士练习曲，说不定能够比戈多夫斯基改的版本更难，就是不知道谁能够重现傅调的演奏了……你们说，回头要不让我的学生把傅调的谱子扒出来，然后当作这个学期音乐会的作业？”

听到这句话，众人不由得向着他看去，表情变得极为古怪。

“让他扒，还让他弹？”坐在泰勒身后边上的那位教授直接伸手给了他一拳，笑骂道：“泰勒，你做个人吧，戈多夫斯基就已经够普通学生练一辈子了，你还要让他们去弹傅调刚刚改的这个？他会恨死你的！”

“哈哈哈，开个玩笑开个玩笑，我自己都弹不出来，我就不去为难我的学生了。”

泰勒笑着挠了挠头。

这一首作品很短，就算有傅调的爵士改编加持，也就是两分钟过一点，这一首作品便迎来了终结。

在最后一颗音落下，傅调的手猛地一挥后，他给音乐内带来的便是更为激动的欢呼。

虽然说傅调没有按照他们的想法演奏一些古典上的东西，不过这些古典之外的改编，远超他们的想象。

甚至还有一些人觉得，他们听到的安可曲目，比傅调之前的演奏更加有趣。

在听完这一首作品之后，他们又一次地喊着安可安可，甚至声音比之前的要更大一些，丝毫不在乎现在的时间已经到晚上九点多十点。

只不过这一次，傅调并没有继续随着他们的意思，而是立刻起身，对着众人开口道。

“好了，时间不早了，感谢所有观众的支持，本次音乐会结束，再见。”

说罢，对着众人摆了摆手，没有任何犹豫地直接向着舞台下方跑了过去，丝毫不理会身后那群喊的越发激动的安可声音。

开玩笑，一个两个尝尝鲜的东西，再安可一个？干脆给他们开一个爵士音乐会得了。

傅调连忙挥手让工作人员将音乐厅入场门给关闭，强迫自己不要去在意那群观众的闹事。

而音乐厅内的观众，连续又喊了两三分钟的安可以及鼓掌，都见不到傅调再出来谢幕，只能无比遗憾地叹了一口气，让掌声散去，跟着工作人员的指引，离开音乐厅内。

傅调透过音乐厅后门中央如同猫眼一般缝隙看着众人的散去，不由得长舒一口气，对着还站在原地的工作人员笑了笑，随后迈步而出。

至此，他的肖邦环球音乐会的起点，终于落下一颗极为深厚的钉子，牢牢地钉在古典音乐的版图之上。

不管如何，今天的演奏可以称得上是极为顺利，柏林这边的数千名观众之中，绝对有被他所吸引之人。

长久以往，柏林，必然能够成为他的票仓之一。

而接下来……

傅调的目光不由得看向远处，泰勒似乎注意到傅调的眼神，同样回头看了一眼后台的门，轻轻一笑。

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备注：利奥波德·戈多夫斯基（Leopold

Godowsky，1870年-1938年），犹太血统俄裔美国钢琴家、作曲家、教师，以演奏技巧闻名于世。戈多夫斯基生于俄属立陶宛，为是20世纪上半叶最重要的钢琴家之一。

他的手很小，似乎不是一位炫技性的钢琴家，但实际上其拥有着惊人的手指独立性。

戈多夫斯基的作品以复杂艰难著称，其钢琴作品不仅要求高超的手指技巧，同时又使用了丰富的和声和对位，演奏难度极大。戈多夫斯基爱好异国风情和巴洛克音乐，这些在他的作品中都有体现。他最著名的作品无疑是《53首肖邦练习曲改编曲》。【这一段为后续添加，免费】

(本章完)