第262章 《秘密》开拍，精益求精

苏哲看到有奖励，兴奋极了，一直期待地看着系统——

【抽取奖励：甜美笑容（初级），你笑起来很好看。】

苏哲愣了一下，吓了一跳：

甜美笑容？

他一个大帅哥，笑起来很甜是什么鬼？

以后还怎么演霸道总裁、西装暴徒？

吴京打戏那么漂亮，年轻时却很难大火，其中一个原因，就是那该死的甜美（娃娃脸）！

想想吧，男主刚打败了坏蛋，救出了女主，两人相视一笑——男主笑得比女主甜……

什么鬼！

苏哲正想着，抬起头，看到柳禾珞冲他羞涩地笑着，显得更加甜美可爱，不由感到激动，忍不住夸赞道：

“你笑起来真好看。”

等等！有些不对劲！

“你嘴真甜。”柳禾珞以为苏哲在甜言蜜语，笑得更甜了，也更迷人了。

“我说真的。”苏哲拽着柳禾珞去照镜子。

她随意看了一眼镜子，惊诧道：

“咦？”

她也感觉到了。

明明五官没有变化，但笑起来就是更甜了。

苏哲也在一旁假笑，表情迷茫：

“我有变好看吗？”

柳禾珞噗嗤一笑：

“伱一直很好看啊。”

“不是那种好看，是甜美……”苏哲解释不清，仔细看着镜子，不得不承认——

系统抽取的奖励竟然是给柳禾珞的。

当然，以苏哲和柳禾珞的关系，给她也挺好，没什么问题。

而且甜美笑容对他来说算是负面buff。

但还是有一点点失落啊——

没法刷奖励了。

苏哲正失落着，柳禾珞冲他笑着，喃喃道：

“不知道为什么，看到自己笑起来这么甜，突然更爱你了。”

苏哲心道：

送你这么大的礼物，你哪怕不知道，也得心存感激啊。

柳禾珞笑得很甜，慢慢凑近了苏哲。

苏哲突然就释怀了——

这奖励给柳禾珞，就像给女友送QQ内衣一般，表面是送礼，实际上享受的还是自己啊！

不亏！

……

《恶吻》热播继续，而《秘密》也终于完成了筹备。

重要演员都找齐了，而剧组成员中，还缺一名制片人。

董文雪毕竟要忙《恶吻》，何况她不懂电影，苏哲交给她也不放心。

但制片人这一行，更是鱼龙混杂，苏哲联系了一些知名、不知名的制片人，都不是特别满意，干脆自己兼任了。

但他肯定没时间干杂事，只能定大方向，就面试了一些人，找了几个能力不错，品德也过得去的执行制片。

但剧组最重要的事情，还是要苏哲亲自拍板才行——

比如片中音乐学院的取景地。

苏哲本打算去力挺过自己的华音或者中音取景，相信他们一定会同意。

这也是华夏最牛逼的两座音乐学院，有宣传噱头，更显得叶湘伦牛逼不是？

但孙梅以取景理由反对：

“这两座学校太现代化了，周围都是高楼大厦，没有叶湘伦骑自行车带路小雨回家的意境。”

苏哲想想原片，不仅剧情很好，取景也确实漂亮。

同样是骑自行车带人，旁边是辽阔的海洋，还是繁忙的公交车站，给人的感觉完全不同。

“那你觉得哪里拍摄合适？”

孙梅建议去云N省，她拍广告时，在那里见过很漂亮的校园和小楼。

苏哲看着她拍摄的样片和空镜头，不得不认可，她确实很有眼光，也很会拍。

“行，就去云N拍！”苏哲拍板了。

前世，周董拍《不能说的秘密》真是倾注了自己的人生，取景地淡江中学就是他的母校，他的父母也正是这所高中的老师。

更别说叶湘伦这个名字了。

而苏哲决定在这个世界复制《秘密》后，不会改主角的名字，甚至会故意留下周董的痕迹，在内心中当做纪念。

但没必要故意去淡江中学取景。

那里的景色确实不错，但如果不是情怀，也只是普通而已。

孙梅给出的取景地，确实更美。

想象一下，叶湘伦在洱海旁骑着自行车，身后带着路小雨，每一帧都可以当做壁纸。

苏哲心里至少可以确定：

“这一版《秘密》，在视觉体验上一定超过了原版。”

一切就绪，马上开拍！

现在苏哲也有了更大的牌面，开机发布会上，来了无数记者，纷纷提问。

大部分记者都很友好，提一些捧场的问题，“有没有信心拍出好电影”之类的。

但也有记者想搞个大新闻：

“苏哲，《恶吻》正在播放，你马上开机《秘密》，有时间写剧本吗？是否太仓促了？”

“电视和电影不同，你是否觉得跨度太大？”

“除了你和陈展鸿老师外，导演、女主、女二都是新人，你不担心电影质量出现问题吗？”

苏哲明白他们的想法，非常淡定地回答着问题。

见他滴水不漏，也有人问孙梅和巩曼：

“作为新人，你怎么拿到这个机会？”

这种话题，他们自己不好回答，苏哲立即在一旁力挺：

“因为她们都是天才，我拍戏不看资历，只看才华。”

巩曼都大三

了，孙梅更是当了很久的广告片副导演，却一直默默无闻。

她们是天才？记者都有些不信。

“等《秘密》和大家见面，你们就明白了。”

苏哲一脸自信。

陈展鸿当然没人质疑，而尤梦黎还有日程，没参加开机发布会。

结束后，执行制片还想按照惯例搞“开机仪式”，简陋点就拜摄像机、供猪头，隆重的还有请佛道来开坛做法。

苏哲直接免了：

“信这个不如信孙导。孙导，到了剧组你最大，今天拍什么？”

苏哲是老板、制片人加主演，但他知道，如果他在片场不尊重孙梅，其他人就不会把她当回事。

而且孙梅作为新人导演，一定会出现各种常识性的小问题，如果演员、剧组成员们因此笑话她，不把她当回事，剧组就失控了。

一个导演失去掌控力的剧组，最后的成果一定是灾难。

除非失控的背后是姜文，“太上导”直接夺了导演陆川的权，那就无所谓了。

为此，苏哲甚至和孙梅商量着演了一场戏。

开机第一场戏，拍摄叶湘伦在家中做饭，然后和父亲叶老师（陈展鸿饰）一起吃饭。

剧中埋了很多伏笔，这是揭开的第一个扣——

叶老师是叶湘伦的父亲。

这在剧中是非常重要的点，如果路小雨早知道这件事，就不会发生后来的悲剧了。

虽然剧情上重要，表演上却很简单，毕竟只是个日常戏而已。

就是这么简单的日常戏，单单做饭，孙梅就重拍了十几次！

每一次重拍，她都没有做出任何评价，只说道：

“非常好，再来一遍。”

第十次后，苏哲终于“忍不住”了，“爆发”道：

“孙导！如果我没演好，你拍一百遍我也不会说什么！但你至少要告诉我哪里演错了！”

苏哲发火，作为男主兼老板，谁心里不怵？片场被吓得安静得仿佛空无一人。

孙梅却很淡定，认真地看着苏哲，说道：

“苏老师，哪怕是日常戏，也要精益求精。”

其他人都为她捏了一把冷汗：

你这小新人导演，被苏哲一手提拔起来，还敢和他对抗？

众人都以为孙梅要倒霉了，没想到苏哲虽然看起来生气，但还是忍住怒气，老老实实地又拍了一遍。

这一次，孙梅终于满意了：

“非常好！这就是我要的效果！”

苏哲立即“恼怒”道：

“孙导！我就没换演法，和前面有什么区别？”

孙梅让他来取景器前，解释道：

“你看这一遍，你动作中带着一丝隐藏的疲惫和不满，这才是你的应有的状态——一个钢琴天才，在繁忙的学业后，回家还要给父亲做饭。”

所有人都震惊了，没想到孙梅是故意折腾苏哲，让他疲惫、愤怒！

这确实有用，但你就不怕苏哲发怒吗？

这是大导演才配使用的技巧啊！

剧组所有人都担心地看着苏哲，以为今天拍不下去了。

但苏哲看完后，沉默了许久，点头道：

“孙导，下一幕吧。”

他！认！了！

所有人一激灵，没想到苏哲这么大度，更没想到孙梅的剧组权力这么大！

他们顿时不敢小瞧孙梅了，在孙梅沟通灯光、收音的时候，也老老实实地听她安排，说建议时也不敢傲慢了。

剧组被镇住了。

孙梅心中无比感激，涌出了“士为知己者死”的感觉，明白为何古代臣子遇明君，可以为之赴死了——

苏哲为了让她建立威信，竟不惜当众演戏，拿自己的面子给她搭台，这是何等广阔的胸襟，对她又是何等信任？！

而此时，苏哲内心松了一口气，坐在餐桌旁，看孙梅协调剧组。

陈展鸿坐在餐桌另一旁，也被吓了一跳，他这个老戏骨，要是被新导演骂一顿，面子往哪里放？

他立即更加认真了，趁着戏份还没开拍，又拿出自己的人物小传研究着。

苏哲看到他手中的小传，提前沟通道：

“陈老师，你打算怎么演？”

陈展鸿说出自己的理解：

“叶老师丧偶后，却并没有照顾好儿子，反倒让儿子照顾自己，看起来是一个很不负责的父亲；在学生面前，也显得十分古板。”

苏哲不由点头：

黄秋生饰演的叶老师便是这样的形象。

陈展鸿继续说：

“但我认为，他应该是一个很受欢迎的老师，所以路小雨才信任他。但在路小雨死亡后，他内心愧疚，将所有精力都放在学生身上，所以变得严厉和古板，忽略了自己的儿子。”

苏哲愣了一下，这是陈展鸿自己的理解，让叶老师的前后行为更有逻辑，是他在剧本之外的创作。

优秀的演员，本来就具有在剧本框架上完善角色的能力。

比如尼古拉斯凯奇，他为了还钱，接了很多烂片，却永远能饰演出一个令人信服的角色。

烂片编剧没有能力只将他的角色写好，很显然是他自己通过构建细节，才将虚浮的角色落地。

陈展鸿或许没有凯奇这么强的能力，但在一个优秀的剧本上，将饰演的角色变得更加可信和迷人，也正是他所擅长的。

“陈老师，找你真是太棒了！给我们后辈上了一课。”

苏哲竖着大拇指夸赞着，心中也做好准备，省得被他

在场面上压制。

那就太丢脸了。

片刻后，孙梅布置好现场，餐桌戏开拍。

“Action！”

两人默默吃饭，几乎没有任何眼神上的交汇，体现出父子关系的冷漠。

叶老师想要关心儿子，但似乎有些不习惯，干巴巴地闲聊着，问起叶湘伦为何最近回来得晚，难道谈恋爱了？

叶湘伦有些害羞，不想说出路小雨，便说与橄榄球队的阿宝阿郎出去玩了。

叶老师表情立即变了，有些重地训斥道：

“不听音乐的都不是好人！尤其是年轻人，只有多听音乐才不会胡思乱想。”

他在说这句话时，想起来路小雨被同学们语言霸凌造成的惨剧，眼神中透着一抹沉痛。

叶湘伦不知道父亲的想法，默默地低头扒饭，懒得反驳他的歪理邪说。

餐桌上再次陷入了安静。

“咔！”

孙梅强忍着心中的激动，夸赞道：

“两位老师的演技太棒了。”

陈展鸿点点头，认真地问她：

“我刚才的情绪要不要再外放一下？哪种效果更好？”

在最终剪辑前，孙梅也很难说哪种效果更好，便干脆让他换种方式，又演了一遍。

苏哲也一起变换着演戏方式，在“父亲”表现出明显的悲痛时，不再默默吃饭，而是停下筷子，不解地看了他一眼。

两人就这么变换了几种演法，互相飙戏，演得酣畅淋漓。

孙梅心中想哭：

“这才叫拍戏啊！之前拍广告，用镜头怼着明星或模特，看他们浮夸的念出广告词，简直就是折磨。”

电影一般不会顺着拍，而是将一个场景内的戏份都拍完。

所以今天一天都在拍叶家内的镜头。

比如叶湘伦和父亲的跳舞戏。

这是体现父子亲情的重要镜头，为后期叶老师发现真相后，崩溃地去寻找儿子埋下了铺垫。

在这个镜头之前，叶老师一直表现得非常冷漠，直到这时，才体现出他对儿子的感情。

原剧在这部分，黄秋生演得很一般，没感到温情和转折，反倒有点奇怪。

按理说他的演技不至于如此，有可能和周董对戏，没发挥全力？不像面对梁朝伟（《无间道》），可以尽情演。

陈展鸿面对苏哲，却不敢掉以轻心，精心设计了很多小细节。

比如剧情里叶湘伦跳女步，但苏哲比陈展鸿高，就有些别扭，跳完后，陈展鸿比量了一下身高，脸上不由露出“儿子长大了”的感慨。

苏哲也有备而来，表情带着厌烦和羞耻（跳女步），但舞姿非常熟练，拥抱父亲时，也不由露出内心深处的依恋。

两人都是一个想法，演一对表面交流很少，但内心深处都很珍重对方的父子。

他们间的飙戏把孙梅看嗨了，也把现场所有人都镇住了：

“我们不是在拍青春片吗？不是流量们只要颜值高，就可以随便演，不挑演技的青春片吗？”

“为什么你们演得这么好！当文艺片冲奖片演吗？”

但谁说青春片不需要演技？

只要感情真挚、细节真实的剧，就需要演技！

但大多数青春片感情也不真挚，细节也不真实。

第一天过去了。

苏哲演得很嗨，但也确实累了。

但他刚回到酒店，想早早休息，就有人敲门了。

苏哲：……

“让我来看看，谁大半夜敲投资人的房门？”

哪个女演员这么大胆？

一开门，竟然是巩曼。

苏哲都惊呆了：

“我没想到你竟然是这种人！”

巩曼举起剧本，没好气地问：

“我来请教剧本！你想哪里去了？”

苏哲：……

“我想的就是，没想到你竟然是这么认真努力的人！”

巩曼：……

算你能圆。

苏哲连忙转移话题：

“你想问什么？”

巩曼干脆利落，直接问：

“路小雨从什么时候起，喜欢上叶湘伦？”

苏哲被问住了。

她问得太一针见血了。

按照剧中的设定，在老琴房弹奏《秘密》这首钢琴曲，就能够穿越二十年后。但只有穿越者在穿越后看到的第一个人，才能够看到穿越者。

（每次穿越都要重新判定）

路小雨穿越后，很多次都没有第一眼看到叶湘伦，导致叶湘伦看不到她，两人相处的时间并不多。

而从什么时候起，路小雨喜欢上叶湘伦？

浪漫的说法，是一见钟情，是他们第一次见面时，就互相爱上彼此。

“不行，太肤浅。”两人一同摇头，一起坐在沙发上。

不是一见钟情肤浅，这很正常；但超越生命的爱情却只是一见钟情，就太肤浅了。

“那等叶湘伦和路小雨一起听音乐，发现自己喜欢同一首歌？”

两人坐在沙发上，同步地摆出托腮姿势，又一起摇头——

在剧情上又太晚了。

苏哲仔细思量，提出自己的想法：

“在叶湘伦眼里，路小雨神神秘秘，常常不来上课；但路小雨其实每天都在，默默看着叶湘伦。她在这种陪伴中爱上了叶湘伦。”

巩曼不由陷入了沉思。

今天万字！

(本章完)