第66章 同志们还需努力啊

而除了美利坚，英格兰《卫报》的评价更加刻薄：

“这是一部‘正确’的电影，但不是一部‘有力’的电影……Z策书写像宣传片，家庭情感像白开水，留白让故事失去焦点。在威尼斯这个强调作者表达的舞台，它显得过于中庸。”

最让何亦安在意的，是雅克·欧迪亚的评价：

“电影有温度，但缺少锋芒。Z府与民间的关系处理得太圆滑，没有真正的矛盾与挣扎，过于美好，不符合广大的认知。留白没有提升意境，反而削弱了戏剧张力。”

他是评委！

他的话，直接关系到电影能不能拿奖。

没想到第一个跳出来明确批评他电影的评委居然会是他，何亦安还以为会是那个根本不来的评委呢。

不过他稍微思考了一下就明白了其中的原因。

雅克·欧迪亚代表的是欧洲的艺术派势力，肯定想要推自己一方的电影，打压另一方的电影，没什么问题。

毕竟看这一次的威尼斯评委，以及原本历史上的获奖电影，其中的格局就能看出来，总共分成了四派。

欧洲艺术派、好莱坞技术派、亚洲人文派、俄欧历史派。

每一个派系支持的电影肯定都是不同的。

而就在这些纷纷乱乱的评论和批评中，最引人注目的，是巩莉在看完了所有主竞单元电影后，接受采访时说的几句话：

“《烟火人间》这部电影让我想起中国的市井生活。它不喊口号，却让你感受到Z府的努力和普通人的坚韧。那些没有说出口的命运，比刻意的悲剧更动人。”

她没有主动说电影的好或者坏，但是她的身份却让所有人都知道其传达的意思。

随后，关于何亦安电影的批评之声顿时小了一些。

但因为消息的延迟性，威尼斯的批评似乎是少了，但是前面的一些评论提前传回国内后……

当然，国内的消息何亦安现在是不知道的，看完所有的报纸评论，还是有些沉默。

此刻他终于深刻理解，为什么世纪初的人们，那么迫切的想要给世界证明自己。

他只是拍了一部电影，客观的说了描写了一下，就受到这样的质疑。

只能说，在西方的话语体系下，想要彻底扭转这种局面，还是姜闻说的对，你得把航母开到他们家门口才行。

你得彻彻底底的将他们的优越感完全打掉才行。

其他的，都是空话！

同志们还需努力啊！

俞非鸿坐在他旁边，看着他的表情，有些担心：“安哥儿，你没事吧？”

“没事。”何亦安将手中的报纸放下，“我早就料到会这样。”

他确实料到了。

这个年代，西方媒体对中国电影的期待，就是批判和揭露。

那些在西方电影节上

拿奖的中国电影，大多是拍‘苦难’和‘黑暗’的。

甚至是不许底层劳动人民快乐！

这一点，点名批评《隐入尘烟》。

何亦安不否认这部电影在有些方面拍得很好，演员演得也很好，但它有一个致命的问题，而且还很容易被人忽视的问题，就是其带有的高高在上的傲慢。

这电影里的底层没有一个是开心和快乐的。

这就是小布尔乔亚自我认知下的底层，认为穷人不配享有快乐。

看完之后只觉得人生索然无味，不否认大城市中确实是有这样的人，在原子化的社会结构里，每个人都被独立开来，社会接触和交流变少，确实是有这样的人。

这其中涉及到的问题就更复杂了，有兴趣的可以去了解，这里就不详细说了。

但是在农村，在真正的底层人民中，肯定不是这样的。

插科打诨、讲段子、甚至是无缘无故唱两嗓子是常有的。

毕竟生活很苦，总得给自己找点儿甜头不是？

但这就是资产阶级喜欢看的，这也是他们想要中国一直保持的样子，也是他们臆想中的样子。

而何亦安的电影，拍的是温情和希望。

这种电影，在西方人眼里，就是‘不真实’的，就是‘为Z府站台’的。

但他不在乎。

因为他拍的，就是他想拍的。

是他眼里的中国，是他相信的中国。

“走吧，”何亦安站起来，“出去透透气。”

他们刚走出酒店，就被一群记者围住了。

“艾利克斯，你怎么看待《综艺》的评论？”

“mister何，有人说你的电影是为Z府站台，你怎么回应？”

“mister何，你觉得自己能拿奖吗？”

何亦安停下脚步，面对这些记者。

“我的电影拍的是我看到的中国，有人觉得好，有人觉得不好，但这都是中国，一个发展中的国家。”

“至于拿奖……”他顿了顿，“能入围，我已经很开心了，得不得奖，看评委的。”

说完，他推开人群，走了出去。

身后，记者的声音还在追着他。

至于艾利克斯（Alex)，是他的英文名马甲，发表《饥饿游戏》与在好莱坞注册剧本，就用的是这个名字。

……

与此同时，国内的舆论也开始发酵起来。

《烟火人间》在威尼斯引发的争议，第一时间传回了国内。

各大媒体争相报道，标题一个比一个惊悚。

《南芳娱乐》：“何亦安威尼斯引争议，西方媒体批其‘为Z府站台’。”

《京城娱乐信报》：“3.0分！何亦安新片口碑两极，拿奖前景堪忧。”

《新京报

》：“从被群嘲到被追捧，再到被质疑，何亦安的威尼斯之路一波三折。”

但真正让事情变得复杂的，是那些公知的声音。

某位著名评论家在新推出的博客上写了一篇长文，标题是《何亦安，你拍的是中国吗？》：

“一个18岁的孩子，拍了一部关于下岗工人的电影，却把Z府拍得那么‘好’。这真实吗？这可信吗？他有没有真正去了解过那些下岗工人的生活？他有没有见过他们的眼泪和绝望？”

“他没有，他只是一个被保护得很好的‘天才少年’，他的电影，不过是另一种形式的‘宣传片’。”

这篇文章一出，立刻被大量转发。

各种牛鬼蛇神都冒了出来。

某位大学教授在接受采访时说：“何亦安的电影，是对现实的背叛。真正的艺术，应该直面黑暗，而不是粉饰太平。”

某位作家也在博客上写道：“18岁就能入围威尼斯，背后是什么力量在推动？这难道不是另一种‘关系’吗？”

某位导演更是直接开喷：“一个没有生活阅历的小崽子，拍了一部不真实、不反思、不批判的电影，居然还能去威尼斯。这不是中国电影的骄傲，这是中国电影的悲哀。”

这些声音，铺天盖地，几乎淹没了所有对电影本身的讨论。

只有少数几个声音在为何亦安说话。

穆德元在接受采访时说：“我的学生拍了一部好电影，他没有背叛什么，他只是拍了他相信的东西，那些说他‘不真实’的人，有没有看过他的电影？”

“没有，他们只是看了几篇评论，就觉得自己有资格评判了。”

张一谋没有接受采访，但他的助理透露，张导看完《烟火人间》后，说了四个字：“我像他那么大的时候比不上他。”

韩三坪更是直接在威尼斯接受电影频道的记者采访中表态：“何亦安的电影，是这些年少有的正面展现中国普通人生活的电影，它没有回避问题，也没有刻意煽情，它拍的是真实的中国。”

但这些声音，在铺天盖地的批评面前，显得太微弱了。

只能说何亦安在拍出这一部电影之后，对于这一切就已经有了预料。

毕竟这可是一个公知横行的年代，谁发言之前不得来几句祖训：这国怎，总亏民，我陷思，定体问，原是美，那没事……

问一问体质的弊病？

现在居然出现了一个敢和他们反着来的人，这不赶紧按死，还等什么？

当然，这些人肯定是真心觉得他这样拍得不好，有些则是纯粹为了蹭热度，有些是立场不同，而更多的只是被误导后跟风。

何亦安从一开始就知道，自己的电影不是拍给这些人看的。

只有那些沉默的大多数，和真正想要国家好的人，才是他的观众。

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