第274章 熟人

一首行书七言律，唐代张祜的《题金陵渡》。

看字先看纸。

乍一眼，感觉一般：纸不白，且泛灰，有一股放了好多的年的陈旧气息。

但墨迹却很清晰，乌黑如漆，无漶无漫。

一般人看到这里，下意识的会以为用的是旧纸新墨，或是纸做过旧，当即就会把这幅作品判定为仿品。

其实这是为防虫，用荩草浸渍+明矾媒染后的效果：原纸呈牙白色，隐泛青灰。因年代日久纸张老化，白色消褪，青灰渐深，就会呈现这种泛灰的陈旧色。

在清代，用荩草染色纸类只有六种：宫廷开化纸、扬州罗纹纸、仿宋金粟笺、宫廷磁青纸、仿宣德贡笺、泾县玉版宣。

这六种都是贡纸，其余或掺橡粟，或掺黄檗，或用靓蓝打底，或掺云母粉，唯有扬州罗纹纸掺明矾，经老化后呈现这种独特的青灰色。

再看罗纹，纵向布列，细如发丝，不多不少，一公分内刚好九道。且透光呈波浪形，就如珠帘一般。

这是乾隆九年时，扬州汪近圣制墨坊改良后的帘纹工艺，正好符合扬州罗纹纸鼎盛时期的特征。

郑板桥六十一岁时辞官，后客居扬州，然后才有了“扬州八怪”。由此，至少出处和时间都能对得上。

看完字，再看墨。既黑且亮，字迹边缘齐整，既没有褪色，字与纸之间也没有晕散的现象。

这在存放两百年以上的书画作品中，是极少见的现象。

因为墨也会老化，随着年代日久，墨层会脱胶龟裂，墨粒会粉化剥落。因受潮，或空气PH浓度影响，碳元素会顺着纸纤维向周边扩散。

所以大部分的古代字画墨迹，都会泛灰、变浅，并给人一种墨从字里渗出来的视觉感。

但这一件却不是，怎么看，都像是写上去不久。

基于此，判定这件为仿品的理由，好像又多了一条？

其实不然，这是郑板桥晚年时自己配的墨，自称“板桥墨”：古窑烟炱+麝香，胶用鱼鳔熬制。

所谓的古窑烟炱，即砖窑、瓦窑、瓷窑等烟囱壁上的煤烟团，炭粒中吸附的二氧化硫、氮氧化物的比例相当高。

亲油，厌水，既不溶于水，也不溶于酸和碱，不管是受潮，还是保存环境PH值发生变化，对它的影响都不大。

其次，郑板桥用鱼鳔胶替代了传统的牛皮胶，墨锭硬度墨分子吸附能力提升了百分之四十以上。再放两百年，也不会出现墨层脱胶、墨粒剥落的现象。

所以这字才看着这么新。

然后再看印：《俗吏》，朱文。《二十年前旧板桥》朱文，《郑燮印》白文。

前两方还好，特别是最后一方白文印：四边微内弧，郑板桥三十多方印中，具有这种特征的只有两方。

包括印泥也对：朱砂调蓖麻油，老化后泛紫光。

最后再看字：逆锋起笔，中锋疾行，戛然提笔。

捺笔如刀劈浪涌，收笔骤停留白，横画如断木，末端露锋芒。字间游丝如发，断连交替。

都不用回忆郑板桥的书法特点，和旁边那幅做一下对比，高下立判。

至此，林思成有百分之九十九的把握：郑板桥晚年时书法变法期的真迹。

更有意思的是，画心正中盖中一方隐章，大约类似于现代的钢印。但没那么深，相当浅，不仔细看不出来。

如果蘸上印泥，盖出来后长这样：

乍一看，不伦不类，不明所以。但很少人知道，这是代表苏州园林花形窗的花窗章。

前世，这种印章林思成见过两方，都用做古籍字画的鉴藏章，一方在苏州博物馆，一方在苏州文物商店。

等于这方章，把最后的百分之一的不确定性也给补上了。

再看估价：十二万到十五万？

林思成倍感古怪：从来没想过，在拍卖会上也能捡漏？

他没让叶安宁记，只是看了一下编号。

续续往下看：文征明的扇面《江边闲话图》。纸本立轴《松林飞泉图》，以及一篇隶书陶诗。

还有祝允明的草书李白诗卷，草书七言诗，及一幅唐寅的松阴高士图。

并沈周、八大山人、王铎，蓝瑛……明代名家的字画作品，差不多都有。董其昌的更多：有诗，有画，有字帖，大大小小十几幅。

估价一言难尽：从几万到两千多万，多少钱的都有。

看赵大和赵二两眼放光，跃跃欲试，林思成趁机给两个徒弟上思想教育课：

“以后到这样的地方，可以看，遇到价格不高的，也可以试着收一两件，就当交学费了。但记住，千万别贪。”

两兄弟使劲点头，但林思成一看就知道，这俩压根没听明白。

林思成叹了一口气：“回去翻翻拍卖法！”

贪不贪心和拍卖法有什么关系？

两兄弟不明所以，看了看自家爹。

赵修能瞪着眼睛：俩蠢货。

《拍卖法》规定，只要有明确声明，拍卖行就可免除所有真伪责任。

打个比方：只要他在宣传图册或声明中写了“不对拍卖物品的质量、瑕疵等承担保证责任”之类的话，哪怕只值几毛钱的东西最后拍到了上亿，也和拍卖行没关系。

就像之前那幅郑板桥的《竹石图》，买主为什么破罐子破摔？因为打官司打不赢，着实没招了。

严格来说，其实并不是

民间守旧，抱着老规矩不放，哪怕是在法律层面，基本遵循的还是“卖定离手”的交易原则。

林思成解释了一下，两兄弟恍然大悟。

几人继续往前，到了近、现代书画区。

这一块名家更多：傅抱石、吴昌硕、梁启超、于右任、章炳麟、孙中山、宋美龄、郭沫若、周作人……等等等等。

张大千的山水、齐白石的虾、徐悲鸿的马，估价才几万块？

再看东西，林思成止不住的撇嘴。

所以从某种角度而言，所谓的顶级拍卖会，和古玩市场里的地摊没太大的区别。

好东西有没有？

有。

但首先，你得有眼力。

暗暗转念，林思成如走马观花。脚下基本不停，大致都是捎带着扫两眼。

走着走着，他又一停。

三位当代名家：潘天寿，李可染，黄宾虹。

这三位有多有名？

大会堂挂有这三位的作品。一旦有作品上拍，动辄就是上亿，成交价几千万的一大堆。

但那是2011年以后，红色题材作品突然爆火，且一年比一年火，几乎一年能翻三五倍。

等到2018年以后，这三位凡是上拍的作品，少有下过两千万的。

但现在，这三位的名气都只算一般：最高的潘天寿，每平尺才二十万左右。李可染居中，十五万，黄宾虹最低，八万。

再看墙上，三位的作品大大小小十来幅，质量都不差。

潘天寿的《鳜鱼图》，《墨雀图》，李可染的《牧归图》，黄宾虹的《春山着书》。

这几幅都是小品，半平尺到两平尺之间，估价都不高，几万到十几万。

最低的是黄宾虹的一幅《鸡冠石》，估价两万到三万。

过个七八年，少说也在五百万以上，什么行业能有这么高的利润？

还有几幅三四尺的立轴，估价最高的也才四十五万。

林思成大致算了算：按估价，这十来幅差不多两百万就够。算宽裕点，如果全拍下来，应该不会超过三百万。

放到2015年以后，起步三个亿。

就感觉，跟捡钱一样？

哪怕修复中心还在起步阶段，每天花的钱如流水一般。也更说不定，再搞几个像BTA的专利，赚的可能比这个更快、更多。

但林思成依旧心痒难耐：天与不取，反受其咎……先拍了再说。

并没有刻意的记，只是稍做停留，辩了辩真伪。

都是真迹……

就如这样，整个转了一圈，所有的作品全看了一遍。

赵修能记了两幅画，三幅字，王齐志记了一本明代刻本，叶安宁记的最多，小本子上写满了五六页。

临近中午，几人没出酒店，在楼上订了一桌。

没瓷器，也没铜器，赵修能和王齐志的兴趣都不大。

这是拍卖会，不可能叭叭叭的讲课，林思成就没让赵大赵二跟着。

差不多两点半，叶安宁催着他下了楼。

西画没什么看头，雕塑、奇石类的受众也不多，两人没犹豫，直接进了文房专场。

本本上记了三十多件，就算十一之一的概率，也能碰到三四件，叶安宁也不着急，两人边看边闲扯。

“去山西三个月，你没回过一次西京。回来后一个月，就回家拿了一次衣服，连饭都没顾上吃？”

“阿姨说，她养了个白眼狼！”

林思成不以为意：“我妈也是可以，给你打电话骂我？”

“哪是打电话？五一的时候，我和舅妈和阿姨，一块去华清池泡温泉。六一的时候我们带着有坚，和江阿姨一块吃的饭。端午，正好舅舅回来，林叔叔和林教授全被舅舅灌醉了。”

不知不觉，过了好几个节？

自己不在，两家还走动的挺频繁？

林思成不以为意：“这次回西京，肯定回家。如果有时间，咱们一块吃饭。”

一听“如果”就知道，就算回了西京，林思成肯定也忙的脚不沾地。

“林思成，为什么要这么赶？”

林思成叹了口气：“时间不等人！”

就像这次，如果不是他速度够快，如果不是王齐志连哄带骗，把本来到山西考察指导的吴晖哄到西京，运城那边早把固镇遗址给掘开了。

到那时候，既便他能证实河津瓷与影青瓷、甜白釉、成化斗彩之间的关联性，影响力和代表性也要降好几个层次。

但像现在：发掘、研究一体，到时候一旦公布，绝对能让研究中心一炮而红。

所谓过了这个村，哪有这个店？

边走边聊，不知不觉转了一圈。叶安宁才发现，两人什么东西都没看。

在柜里瞅了两眼，她眼睛一亮：“林思成，你看！”

林思成回过头：咦，澄泥砚？

哦不……全是砚！

从他们站在这儿往两头，全是砚台：玉砚、石砚、铜砚、瓷砚。

各式各样，琳琅满目。

再看眼前这一方：

砚体硕大，砚面平坦，砚背琢覆手，配包铜瘿木砚盒。

砚额浮雕云龙纹，长须飘逸，腾云驾雾，威武有力。

砚色青中泛黄，古朴文雅。雕工精琢细磨，细腻写实，烧制工艺恰到好处。造型雅志，雄健且不失肃穆。

即便在巅峰时期的清代澄泥砚中，这一方也能称得上上品中的上品。

但估价才三到五万？

仔细再看，砚侧刻着一方印铭：绛云楼。

林思成顿然明了：这是明末清初文学家钱谦益与柳如是的居所兼藏书楼。

如果没有“水太凉”，“头皮痒”，凭他明末诗坛盟主，东林党领袖的身份，这尊砚能翻四五番。

如果当时毅然绝然的投了河，他就是文天祥第二。别说三万，翻一百倍，这砚台估计都有人要。

当然，既便如此，也不至于才三万，这方砚七八万还是值的，流拍是别想了。

叶安宁又指指旁边的一方：“看看这个？”

林思成瞅了瞅：红丝石，黻文砚？

所谓的黻文，指的是砚台四周那一圈已经被磨的看不清的方齿型纹饰。砚很旧，比钱益谦那一方要旧很多，铭文也极多，全是名家：

坚则坚然不顽，晓岚铭。

晓岚爱余黻文砚，因赠之，而我以铭曰：石理缜密石骨刚，赠都御史写奏章，此翁此砚真相当。壬子二月，石庵。印文：墉

只凭这两句就能知道：这是纪晓岚的藏印，后来送给了刘墉。

之后，还有乾隆晚期兵部主事蒋师爚、乾隆晚期平南知县，画家、篆刻家桂馥，以及扬州知府，同为画家和篆刻家伊秉受的题诗和留铭。

仔细一回忆，林思成也想了起来：纪晓岚的《阅微草堂砚谱》中，就录有这方砚。

东西肯定是真的，再看估价：无底价起拍。

林思成“呵”的一声：“别想了，就凭纪晓岚和刘墉这两个名字，这方砚都能拍个五六十万。”

叶安宁言听计从，又往旁边一指：“这一方呢？”

林思成瞅了一眼，心中生出一丝古怪：哈，又是乾隆，转个弯就能碰到？

而且是两方：一方为砚，一方为墨。

铭文极多，铭印只有两方，均为乾隆御铭：乾、隆。

砚与墨的一侧各铭有一行小字：乾隆三十年造，臣征瑞恭进。

这人在正经史料中记载的不多，但清宫档、宫廷类史料中的篇幅却极多：

历任江宁织造、淮安关监督、粤海关监督等要职，极受乾隆信任，干的全是为宫中采办的差事。

油水不可谓不厚，但征瑞动不动就亏空，关键的是，并非是他贪污挪用，全是他想法太多，太有个性而造成的亏空。

乾隆气他不听话，隔三岔五就抄他家，光内务府记载的，乾隆从他家里抄回来的重归宫廷的御赐品，就有八十五件。

后来，乾隆派他接待英国马戛尔尼使团，为了逼着让英国使臣上朝时三拜九叩，他把使臣团关起来训了一周。

还要求礼品上必须写“英吉利贡品”，英国人坚持不写，他就派人自己改。还把英舰的军旗全部换成“贡船”。

要不是下面的人怕受连累，偷偷上折子给乾隆告状，差点就闹出外交事件。

既便如此，乾隆也只是下旨，骂了他一句“糊涂不晓事”……

再看标签，有专门的说明：此砚与前一方陈端友太平有象端砚得自同一藏家。1948年，藏家举家外迁，物随主游，在海外历六十年。一墨一砚，同形质异，甚为难得。

陈端友是海派砚雕祖师，这个林思成知道，但太平有象印，他着实没印象。至于被谁收藏过，就更不知道了。

但既然说明里提了，为什么不直接写名字？

其次，字不对，格式也不对。如果是乾隆御铭，应该会有时间，也不会把这四个字直接刻上面。

最关键的是，太新：砚新，墨也新，铭文更新。金光锃亮，灼灼生光，不太像是递藏有序，珍藏了两百多年的东西。

如果说是刚从沙坑之类的古墓里挖出来的，倒有几分可能。

再看价格：三十五到四十五万？

林思成摇摇头：“价格有点高！”

叶安宁秒懂，又指指旁边：“这个怎么样？”

林思成看了一眼：一方鳝鱼黄的澄泥海棠砚，配了一口木制手提盒。

砚挺旧，盒子也挺旧，砚铭文：海棠砚亦古，击之金玉声。受墨又益毫，余龄虽是矣。痴翁。

砚盒铭文：明痴翁海棠研，俞樾。印：曲园叟。

林思成仔细的看，好一会才直起腰。

痴翁指的是明代画家，沈周挚友徐端本，史料中记载的不多。

但俞樾极有名，道光三十年进士。历任翰林院编修、河南学政。晚年主讲杭州诂经精舍，章太炎、吴昌硕等皆从其学，一代经学宗师。

估价倒是不高：盒子加砚台，才四万到六万。

盒子倒是对，但砚不对，十有八九是根据这口手提盒，后来仿造的。

仅凭目测，林思成推断，应该是咸丰到光绪左右……

大致无误，他又摇了一下头：“太贵了！”

话音将落，“噗嗤”的一下，旁边传来笑声。

两人下意识的回过头：一男一女，男的三十左右，西装革履。女的二十五六，长的挺漂亮，一身晚礼裙。

女的忍着笑意，抬起手摇了摇：“安宁！”

说着，又打量了一下林思成：“你从哪骗的小奶狗？”

叶安宁翻了个白眼：“那你旁边算什么，老土狗？”

女人怔了一下，旁边的男人脸都黑了。