第523章 他不是傻子

盯着那方《以善》印，刘依玲的眼皮止不住的跳：自己什麽都看了，为什麽没看印？

不，其实印她也看了。

但因为先入为主，认为这画画的不好，就没怎麽重视，只粗略的扫了扫。

此时再看：密处不透风，疏处可走马，粗时如马缰，细时如珠丝……不但构图诡异，线条更是反差到了极致。

再看刀工：单刀直冲，斜线切割，右粗左细，右下残破……这不就是查士标晚年时期的「颤刀」？说简单点：查士标晚年患颤症，时不时就手抖，且一年比一年严重。

所以到後期，他不再追求工稳，反而把生理缺陷转化为艺术特色。

就像篆刻：构图不再追求对称，字体异常宽大，笔划时粗时细。

细的时候，会导致笔划少的字留白极多。比如这方印中的「以」。粗的时候，就会导致笔划多的字臃肿至极，比如这方印中的「善」。

而且印章必有残缺，且必在右下：因为他的右手比左手抖的更厉害。

所以，查士标的这种篆刻风格属於独一份，别人想学也学不来。

确定了这方印，反过来再看画，以及题跋中的那些字，刘依玲就如拔云见日，心中豁然开朗：为什麽画中的线条断续颤抖，似断非断，似连非连，如虫蚀木？

因为查士标手抖。

为什麽这幅画的结构重心完全偏移，且全部是向右偏？

因为查士标不但手抖，身体也抖，且右半边抖的更严重。

为什麽那些字写的像蚯蚓爬，没有任何章法可言，偏又透着几丝颓唐荒率，牵丝流畅的大家之风？为什麽这画仿的不好，画的更不好，但偶尔的地方，却又能看出几分空灵疏朗，冷漠荒寒的创作意境？因为他本身就是一代名家，手抖归手抖，基本功还在。

刘依玲甚至怀疑过，这会不会是哪位名家的酒後之作。因为喝的太醉，导致握不稳笔，控制不住力道，才画成了这样？

现在再看：一位七十多近八十岁，得了帕金森症，手抖的像筛糠的老人，能依旧坚持创作。而且不论是构图、勾线、还是喧染，以及填色，依旧坚持亲自操刀，你还想要求什麽？

查士标不是不想画好，不想仿好，而是病痛折磨，力不从心。

甚至於，他已经连他最为擅长，最为精熟的新安派画风都已无法维持，只能尽力的各显所长。所以，才会给人一种大杂烩、四不像的感觉。

为什麽刘依玲之前没发现这些疑点？

因为，她看过的名家画作太多了。既便记得查士标的创作风格，记住的也只是成熟时期的巅峰之作。喜欢刻印的时候兀显「残缺美」，「反差感」的篆刻家也不止查士标一位。称不上「家」，却又喜欢独立特行，标新立异的普通篆印师更是多如牛毛，刘依玲记性再好，也不可能一一记住。

但这一幅，刘依玲无比确定，就是查士标的作品：同时能把画画斜，同时还能把印刻斜，且能在画中全部体现出新安画派的所有特点，给人一种不伦不类，不知所谓的感觉的，就只有查士标。

别人想画，也没这个功底……

又看了好久，刘依玲擡起头来，盯着林思成：盛老师果然没说错？

依玲，那小孩绝对有真东西，只要碰到了，你就放心请教，千万别害臊。记住：学无先後，达者为师。更说不好他一高兴，你就能偷点招，只要能学到，你就赚翻了。

绝招暂时没学到，但林思成的这种方法，真的挺特别：说提点，就只是提点，顶多告诉你几个关键词，剩下的让你自己悟。

这比直接说出答案更有用，记忆也更为深刻。刘依玲敢保证，如果再遇到类似的作品，她第一时间就能想起来。

刘依玲眼底反光：「林老师，谢谢！」

林思成笑了笑：「刘老师，你言重！」

旁观的人却一头雾水：好好的看着画，刘依玲突然就说「谢谢」？

林思成也没干啥，也没说啥啊？

就指着画，让刘依玲自己看。

唯有孙启辰，脸色一阵青，一阵白，眼睛盯着桌子上的画，紧紧的咬着牙关。

如果论师承，虽然都是徐邦达先生的弟子，但不论是创作还是监定，盛国安肯定要比刘言强一些。论学习时间，刘依玲要比孙启辰更久一点，也更为专注，且故宫的氛围更好，资源更多。

但有一点：孙启辰的天赋要高於刘依玲。两相一抵，两人的监定能力大差不差。

既然刘依玲能听懂，能看懂，孙启辰自然也能懂：比如倪赞的疏笔，浙派的硬笔，以及黄山画派的寒山瘦水。

刘依玲能通过那方印的那处缺口，想到查士标，孙启辰同样能想到。

所以，孙启辰再是嘴硬，再是不服气，却不得不承认：林思成的鉴画功底，比他，比刘依玲高好大的一截。

但他就是想不通：林思成比他小了十来岁，比刘依玲小了二十岁有余，甚至没有老师教，那他的这身本事是从哪来的？

自学？

别开玩笑了。

关键的是，他专精的是瓷，鉴画只是顺带学的。而且才二十出头，就已经有不输顶级专家能力和功底。要是再下点功夫，再钻研个五八十年呢？

孙启辰越想脸越黑：之前，他一直想着和林思成比比高低，掰掰腕子。现在再看，这还比个屁？看他们既不说话，也不再看画，一群人不明所以。

那位赵总最是心急，着实按捺不住：「刘专家，是不是……有什麽不对？」

何止是不对？

刘依玲看了看赵总，又看了看黄岚：「我们看完了！」

这麽快？

从前到後，还没有十分钟。

而之前，既便看的最快的陈老师，也看了半个小时。

赵总一脸忐忑：「刘专家，结果呢？」

刘依玲看了看林思成，林思成摇摇头，意思是让她说。

刘依玲也没卖关子：「这幅画，是清代名家，新安画派代表人物，查士标晚年时期的作品。」所有人都愣了一下。

不是……几分钟之前，你都还说这画画的不好，不值几个钱。突然间，就成了名家之作？

查士标出身休宁望族，祖上世代为官。明亡後，他弃举子业，专事书画。

少年时，曾随董其昌习书法，後精研倪赞、黄公望的创作风格。并揉合浙派、黄山派、吴门画派的特点，创清简淡远，枯淡幽冷的艺术风格。

可以这麽说，查士标不但是新安画派的代表人物，更是创始先驱。

如果相比较，两者分属不同时代、不同流派，艺术风格各有千秋，且同为开创新的艺术流派的奠基人物林良长於供职宫廷，且品级不低。查士标虽是民间画家，但因拒仕於清廷，隐居自乐，素有清名。两者的影响力说不上谁高，也说不上谁低。

也就等於，这幅画的价值，绝不比林良亲笔来的低。

一时间，赵总乐的嘴都合不拢了。

黄岚却半信半疑：「既然是查士标的画的，为什麽画这麽差？」

「确实画的不怎麽好，是因为他晚年患有震颤，也就是帕金森症，临摹精细线条困难。到後期，连画笔都拿不稳！」

「除了手抖，查士标到晚年时还患有色弱，导致画青绿山水时色调失衡……」

林思成回忆了一下：「这两点，多本史料中都有记载。查士标《种书堂遗稿》中自述：目昏手颤，作画如攀蜀道，昔之遒劲尽化绵弱……」

清初着名画家，清四王之一的王翠的《清晖画跋》中也有记载：二瞻（查士标）晚年笔颓唐，如名将老病，不复能执干戈。」

「以及石涛在《查士标山水卷》中的题跋：查翁老去笔逾懒，墨渖漫患似云烟……」

林思成稍顿了一下：「其实，查士标的绘画风格本就是长於创，而非仿。清代收藏家周亮工的《读画录》中载：梅壑（查士标）自运极超妙，摹古则如钝刀割木……」

「同样是王翠的《清晖画跋》，查二瞻笔有仙气，惜不能为古人奴婢……以及石涛的评介：查翁画不仿人而人莫及………」

众人愕然无言：得了帕金森，竟然都能画成这样？

黄岭依旧半信半疑：「怎麽验证？」

林思成格外笃定：「先拿到雅昌中心对比数据。他们拷贝过故宫的字画库，无论是纸张、墨锭、印泥，还是装裱材料，都有详细的数据。和查士标後期的作品做对比，一目了然……」

黄岚愣了一下：「这麽简单？」

林思成看了他一眼：简单？

大姐，你知不知道什麽叫「新安画派」？

除了创作风格，他们最大的特点：只画黄山。

知不知道查士标是哪里人？就在黄山所在的休宁。

同一时期，专驻黄山悟术的画派没有十家也有八家。同时期画黄山的画家，没有一万也有八千。六吉宣是贵，但他首先是徽纸。苏作装裱的价格也不低，但黄山脚下常年就驻有这麽一批手艺人。只要是稍有名气的画家，或是家中颇有财力的，凡画黄山，必用六吉宣，必用苏作装裱。

同一时期流传下来的作品，没有百万，也有五六十万。

所以，数据对比只能作为辅助，缩小范围。想要确定最终作者，还是要靠画工、风格、创作特点等因素分析。

看众人的表情不对，黄岚後知後觉，知道自己闹了笑话。

反正习惯了，她也不在意，况且她这会也顾不上。

林思成就算了，就算他眼力再高，说的话黄岚也不敢全信。

但刘依玲这麽说，她百分百的信。

一是了解为人：刘依玲绝对不是那种因为我和你关系好，就颠倒黑白，指鹿为马的性格。

二是「故宫」这两个字，以及「盛国安」这位当代名家的含金量：这麽大两块金灿灿的金字招牌，刘依玲得吃多少脑残丸，才敢往上面抹黑？

以此说明，这就是查士标的作品。无非就是多找几位专家，多做几次监定。

等最後真相大白，谁还敢说她腹空心高，眼高手低？

谁还敢说她被骗子耍的团团转？

连刘依玲这样的专家都走了眼，她走眼一下，不很正常？

越想，黄岚越觉得林思成说的话有道理：这幅画，不但没让她丢人，还能把丢过的脸全找回来。黄岚越想越高兴。

那位赵总比她还开心，虽然尽量控制，却压不住眼角的喜意。

他用力的呼了口气，小心翼翼：「劳驾两位专家，能不能给估个价？规距我懂……」

说着，他从西装口袋里一摸，掏出一张支票本。

他还没来及填，刘依玲拦了一下：「赵总，不需要。我直接一点：这幅画的价格，应该不会低於你的预期。至少，不会低於朵云轩的起拍价……」

赵总愣了愣：「不是说，画的不好吗？」

确实画的不好，但要看是谁画的，又是什麽时候画的。

年近八旬，且身患不治之症，每日被病痛折磨，连笔都握不稳，却依旧坚持创作，这是什麽样的精神？烈士暮年，壮心心不己。

身残志坚，自强不息。

古玩的本质，就三个字：讲故事。查士标本就是名家，且为江南望族，却拒仕清廷，为明末遗民风骨典范中的典范。

就因为这一点，他的画作只要上拍，价格都不低，平均价格在四十万一平尺。

这幅画画的不好，但其本身的故事性，以及励志的精神，完全可以弥补这一点。

刘依玲之所以敢给这麽高的估价，就是因为有先例：2006年保力秋拍，查士标八十一岁高龄时所做的《秋山行旅图》，画的比这幅还差，依旧拍了一百六十七万。

这一幅，一百万轻轻松松。

听他这麽一解释，赵总的五官笑成了一朵花。

这幅画，他当初收的时候就花了三万块。而朵云轩的起拍价，是七十八万。

他的心理预期更低：别说七十八万，在估价的基础上折一半，六十万能拍出去就行。减掉成本和佣金，他至少赚五十万。

而听刘依玲的意思，可能会拍的更高。

不过有一点：今天的过程比较曲折，赵总不确定，这位刘专家前後的结论为什麽会相反，依据又是什麽？

但黄岚却不会有这种担心，她不带一丝犹豫的：「赵总，八十万，我收了！」

赵总愣了愣：「啊？」

黄岚眉头一皱：「赵总，是不是嫌低了？」

低个屁？他是没反应过来。

搁谁都一样：名家之作，突然就成涉案赃物，被迫撤拍？

又突然就成了不知名的仿作，别说一百二十万，可能值两万都难。

正当他万念俱灰，心如寒冰，又突的峰回路转：仿品变成了名家之作，甚至於，能卖几十上百万？就像坐过山车，忽上忽下，忽喜忽忧，这给谁能受得了？

所以，八十万？

谁不卖谁傻子………

赵总忙不叠的点头：「黄老师，不低！」