第245章 太汉克斯和罗伯茨了

那个本来越轴了的镜头成了“计划中的一部分”，并且顺利地拍好，然后又因为叶惟的灵光多拍了两个镜头。如此一来，工作进度落下更多了，远远超过半小时。

叶惟打算通过提高表演成功率把时间拉回来，这就要视乎演员们的发挥了，就算不做完美主义者，也不能随便Good-Take。

这应该行得通的，因为这些巨星、老戏骨、小天才演员，都不怎么会犯走错位、忘词等的低级错误。罗伯茨的几个无台词走动镜头都挺顺利，还是厨房场景这场戏，接着“理查德”走进来，打招呼、听电话留言机的留言、打给事业上的贵人斯坦联系未果，而“谢丽尔”出出入入，忙活着晚餐。

16-内景·厨房·白天

谢丽尔走进厨房，打开冰箱，拿出了一些食材开始做沙拉。突然，理查德从厨房的侧门进来了。

理查德：嗨。

谢丽尔：嗨，弗兰克来了。

理查德：哦，斯坦·格罗斯曼来过电话吗？

谢丽尔：去查查留言机。

理查德走过去，打开了电话留言机。

留言机：你好，你有一条留言。

留言机开始倒带。谢丽尔对着仍在看书的迪怀恩大声说话。

谢丽尔：迪怀恩……鸡呢？求你了！？还在车上没拿过来……先帮我铺桌子好吗？今晚我们就用一次性盘子。

迪怀恩合上书页离开了。谢丽尔脱下她上班时穿的外套，从相反的方向退场。电话的留言响起。

辛迪（从电话传来的声音）：谢丽尔，我是辛迪，听着，有个大好消息要告诉你！记得上个月奥利弗在这儿参加了“阳光小美女”的地区选手比赛吗？

理查德（冲着雪莉喊）：你姐姐来的电话！

（自言自语）可恶！

他关掉了留言，拿起电话开始拨号。雪莉重新进来，快速套上一件T恤，然后又回去做沙拉。

这是编号16这个场景的前半段，问不同的导演“你会怎么拍？”，会得到不同的答案，有人可能会用5、6个镜头，或者更多或者更少，有人可能会偏重用双人镜头，有人则可能喜欢单人近景镜头。

而叶惟认为这一段具有连贯性，为此设计了一个长镜头，不包括“迪怀恩合上书页离开了”，镜头就在厨房运动。

这个镜头是汉克斯在《阳光小美女》片场的第一次表演，“理查德”在片场的亮相。叶惟和很多人都觉得应该会一条过，就算不是，问题也不会是出在汉克斯的表演上……

在摄影机的运动中，汉克斯从走进厨房演到嘀咕暗骂，拨打电话，罗伯茨走了进来，镜头结束。

“CUT。”叶惟喊了停，毛瑞尔随之关停了摄影机，胶片运转的哒嗒声停下，众人都看向少年导演，怎么样？汉克斯的开演镜头是Good-Take还是NG……

毛瑞尔都为叶惟感到紧张，那个50岁的老男人是两届奥斯卡影帝，长年和大导演们合作、自己也会导演的好莱坞巨星；那个年近40依然风丽的女人呢，奥斯卡影后，也是长年和大导演们合作，也是好莱坞巨星。别说一个17岁的神童了，换了其他的没有奥斯卡最佳导演奖或提名护身的导演，面对着他们两位，有几个心里会没有压力？

像这样完成技术的表演，除了说好还能说什么？很多演员只是人形道具，但汤姆·汉克斯不是，朱莉娅·罗伯茨也不是。

对于这种巨星演员，在表演上他们不需要多少的导演指导，他们有自己的发挥。

另一方面，每个导演都会有自己的想法……

当自己想要的与巨星演的一致，那当然好，如果不一致，怎么办？

担任《美少女啦啦队》摄影师时，毛瑞尔就已经在片场见过，导演佩顿·里德说那样，主演克尔斯滕·邓斯特却说“我认为这样比较好”，相比邓斯特这个年轻女演员中的巨星，佩顿·里德只是个小导演，所以也只能笑笑说“那就那样吧”，然后继续拍，什么心情只有他自己知道。

而汉克斯和罗伯茨，又比邓斯特巨星得多多。

“GOOD！”叶惟说了声。众人纷纷微笑，一条就过！真顺利不是吗？这并不意外，汉克斯+罗伯茨！镜头前的两位巨星神态轻松，显然对角色的演绎游刃有余，而且搭档演对手戏的感觉很不错。

詹妮弗·安德森也笑了，仿佛能感觉到时间过得变慢了下来。

那么接着再保一条……

“第二条我想做一点点表演调整。”叶惟忽然说。

因为是胶片拍摄，为了保险起见都需要“保一条”，争分夺秒可以不保那些备用素材，重要镜头却一定要保。这当然会拖慢拍摄速度，高兹曼的顾虑之一，而《驱魔录像》片场的8天里从头到尾都没有保过哪一条。

有那么一刹那，整个片场一片寂静，毛瑞尔、安德森等人都愣住，说话可以虚假，行动假不了，如果第一条真的GOOD，那以“保一条”为目的的第二条应该想要100%复制才对，为什么要做“一点点”的调整？

那不就是说其实他对第一条的表演不满意！汉克斯+罗伯茨，不满意！？

就算再巨星，NG是一定会有的，但每个人都惊讶于这么快，刚才的表演看上去还很好，VIY真敢不给面子……

这下连汉克斯也是微怔，罗伯茨微咧嘴巴失笑了下，似乎大感有趣。

叶惟并没有小事化大，一副这种情况最正常不过的样子，降低坏影响，走过去招呼两人借一步说话。这真是没办法的举动，如果有心灵传输这回事他都不会这么做，可惜没有。

其他线下人员们醒目地没有询问、八卦或打扰，做自己的事，没事做就假装做事。

也就在厨房外面饭厅场景里瞧热闹的艾伦·阿金和蒂姆·罗斯笑谈着什么，阿金道：“那小子真的很有胆量。”罗斯道：“很大的胆，看看他，一点不怯。”不远处也看着的保罗·达诺真为叶惟捏一把汗，这哥们太猛了！

我是个横冲直撞的新人，我不懂什么规矩！叶惟心中高喊，压着那一丝不定。

之前彩排时效果就一般般，现在两人一演更差了，差在这不是他想要的。这是故事开头的场景，还在构建人物的阶段，自己不能“这样也行的，那可是汉克斯和罗伯茨”，他知道不能，必须说不行。

否则一次又一次，这只会成了一部堆砌明星的影片，只有汉克斯和罗伯茨，没有理查德和谢丽尔，一切搞砸！

三人走到场景的角落边，距离众人也不远，就那么几步，重在片场礼仪而已。

“怎么样？”汉克斯宽和的语气，并不生气，鼓励道：“你有什么想法尽管说。”罗伯茨点头道：“你是导演，我们是演员。”

应声虫和自大狂都不叫天才导演，这是他们的看法，这臭小子已经证明了自己不是应声虫了，而自大狂？

“好的。”叶惟就要开始重新导戏，紧张，比在《婚期将至》导尼古拉斯·凯奇紧张得多，客串和主演、恶搞和正经、有吉娅大师在身边和没有，分别太大了，现在还真有点想吉娅大师，要不要怂恿她二度辍学呢？

咳咳！集中心神，看着两人，他把自己的想法温和而认真地说道：“汤姆，刚才你演得有点过于‘汉克斯’了；朱莉娅，你是有点过于‘罗伯茨’了。”噢耶，说出来喽，说奥斯卡影帝影后刚刚其实没什么表演！

“哦？”汉克斯、罗伯茨都神色一动，不光是某个表演细节的问题，是对角色的塑造，他们和导演的感觉不同？

叶惟一说出来心头反而松了，汉克斯的戏路是非常宽的，傻愣可以，严肃也可以，就近几年的来说，他在《荒岛余生》、《逍遥法外》和《幸福终点站》的银幕形象完全不同，而现在他使出了在喜剧片的好人风格，似乎还没有离开纽约肯尼迪机场，他的理查德远不够焦虑，不用喊着威尔逊那么多，就多一点点。

而罗伯茨演得太甜，她不是演不了不甜的，《永不妥协》就充分展示了，但她似乎沉浸在初为人母的高兴中，也许会闪过早上来片场之前怎么抱着两个宝宝，他们肉乎乎的小手小脚、咔咔的笑声，她没有足够地演出谢丽尔的烦恼。

叶惟继续说道：“汤姆，关于理查德的心理状态，我们之前就有共识，我认为你在焦躁烦心的部分还可以演得更好，理查德的自信是装腔作势而已，我想要更重的小人物装大人物的感觉。朱莉娅，你太开心了，谢丽尔是个很烦、很累的主妇，在这里我想还有些心不在焉，她做这些家务并不是喜欢做的，做得很随便。”

一口气说罢，看着两位神情没什么变化的巨星，他真有点暗地嘀咕，又有些紧张起来，如果这两位谁说或者一起说“我保留意见，我觉得我演得不错”，如果是这样，他好像没有办法再要求什么……

但他还是会尝试的，所有的信念是，做好一个导演。